문서 편집 권한이 없습니다. 다음 이유를 확인해주세요: 요청한 명령은 다음 권한을 가진 사용자에게 제한됩니다: 사용자. 문서의 원본을 보거나 복사할 수 있습니다. ||<table align=center>|| http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/3/39/Queen_The_Works.png?width=300 || || '''앨범 제목''' || '''The Works''' || || '''발매일''' || [[1984년]] 2월 27일 || || '''장르''' || [[록]]/[[신스팝]] || || '''러닝 타임''' || 37:11 || || '''프로듀서''' || Queen, Reinhold Mack || || '''발매사''' || EMI, Parlophone, Capitol, Hollywood || ||||||||||||||||<table align=center><#B18904><:>'''[[퀸(밴드)|{{{#B40404 Queen}}}]] {{{#B40404 Discography}}}'''|| ||<:>[[Queen]]||<:>[[Queen II]]||<:>[[Sheer Heart Attack]]||<:>[[A Night at the Opera]]||<:>[[A Day at the Races]]||<:>[[News of the World]]||<:>[[Jazz]]|| ||<:>[[The Game]]||<:>[[Flash Gordon]]||<:>[[Hot Space]]||<:>'''The Works'''||<:>[[A Kind of Magic]]||<:>[[The Miracle]]||<:>[[Innuendo]]||<:>[[Made in Heaven]]|| [목차] == 개요 == [[1984년]] 발매된 [[퀸(밴드)|퀸]]의 정규 11집 앨범. 2년여간 휴지기를 가지고 다시 모였을 때 만든 앨범으로, 이름은 로저 테일러가 "우리 작품 한번 만들어 보자!" 라는 심정으로 `The Works`라고 지었다고 한다. [[레이디 가가]]의 이름을 지어준 것으로 유명한 Radio Ga Ga, [[여장]] 뮤직비디오로 유명한 I Want To Break Free가 이 앨범 수록곡이다. 전작의 흥행 실패를 되풀이하지 않겠다는 듯 지나치게 안정성을 추구한 흔적[* 앨범 전체적으로 봤을 때 팝적인 요소가 강하고, 70년대 사운드를 복구하려는 듯한 노래가 많다.]이 역력하다. 대중적으로는 (영국차트 기준) 3곡의 탑10 싱글을 내면서 앨범과 싱글 모두 성공했지만 앨범 자체의 특색이 부족하여 팬들에게 존재감이 크지 않고, 퀸의 음악적으로 부진한 80년대를 대표하는 앨범 중 하나이다.[* 80년대 들어서 퀸은 대중성을 노리고 팝적인 면모를 나타낸다. 그 덕분에 차트 성적은 꽤 거두지만 70년도에 비해 멜로디가 상당히 단순하다.] 이 앨범에는 신디사이저가 디스코 앨범인 핫 스페이스보다도 많이 쓰였음에도 불구하고 딱히 까이지는 않았다. 아무래도 퀸이 신디사이저 다루는 솜씨가 좀 늘어났다는 반증인 듯. 확실히 몇몇 곡들이 신디사이저와 잘 어우러지기는 하다. 여담이지만, 이 앨범이 나온 이후 자신들의 뮤비촬영 분량이 모두 끝나고 할 일이 없던(...) 로저 테일러와 존 디콘이 [[일본]]-[[한국]]-[[호주]]을 앨범 홍보 겸 투어 계획을 위해 돌면서 퀸 멤버의 '''첫 내한'''이 이루어졌다. 하지만 퀸의 내한공연은 성사되지 못했는데 당시 한국에서는 보랩을 비롯한 [[Killer Queen]], [[Another One Bites the Dust]] 등등 퀸의 셋리스트 상당 부분이 금지곡이었던 것이 결정적이었다. 결국 퀸의 내한공연은 '''30년'''후인 2014년이 되서야 이루어지게 되었다. === 트랙 리스트 === * 01. Radio Ga Ga ([[로저 테일러]] / 5:44) 로저 테일러의 --10년 만에 나온-- 첫 히트 싱글로, [[MTV]]가 등장하며 [[비디오]]가 득세하기 시작한 80년대에 [[TV]]에게 자리를 뺏겨버린 라디오를 추억하는 노래.[* 재밌게도 퀸의 [[보헤미안 랩소디]]는 [[뮤직 비디오]] 계에 혁명을 불고 왔다. [[Buggles]]의 [[라디오 스타|Video Killed The Radio Star]]도 MTV가 개국과 함께 틀은 최초의 MV였다니 뭐...] 아이러니하게도 '''이 곡이 히트한 건 뮤직비디오의 영향도 상당히 컸는데''', 후렴구에서 박자에 맞춰 박수를 두 번 치는 장면이 유명해졌고, 이를 공연에서 관객들이 따라하기 시작해 라이브 에이드나 퀸의 대형 공연들에서 장관을 연출했다.[[http://www.youtube.com/watch?v=pSrF95IpM0M#t=3m18s|영상참조]] 곡의 제목은 당시 3살이었던 로저의 아들이 웅얼거렸던 말에서 나왔는데, 레이디 가가의 예명이 여기서 나왔다는 것은 널리 알려져 있는 사실. 여담으로 [[게이바]]로 유명한 Electric Six도 이 노래를 커버했다 (!) 그리고 팬들에게 논란이 되었다 (...)[* 뮤비의 첫 부분에서 보컬인 딕 발렌타인이 프레디의 묘지에서 유령으로 나와 엉덩이를 흔드는데, 원래 활기찬 프레디 머큐리의 부활을 상징하였으나 고인 묘지에서 엉덩이 흔든다는 오해를 산 것, 딕 발렌타인은 완벽한 오해라고 못박았다.] [[http://www.youtube.com/watch?v=kdcRtoc0lQU|#]] * 02. Tear It Up ([[브라이언 메이]] / 3:28) 브라이언 메이의 하드락 넘버. * 03. It's a Hard Life ([[프레디 머큐리]] / 4:08) 오랫만에 프레디만의 화려한 작곡 스타일이 돌아온 노래. 퀸의 음악적 전성기였던 70년대를 연상케하는 여러 요소들 덕에 좋은 평을 받았지만 Play the Game과 지나치게 유사하다는 지적도 있다.[* 가장 대표적으로 후렴구의 멜로디가 Play the Game의 'It's so easy' 부분과 매우 유사하다.] 도입부의 I don't want my freedom! 하고 강렬하게 소리치는 부분과 이후 아름답게 흘러가는 피아노 발라드가 절묘한 조화를 이룬다. 특이한 건 이 노래의 뮤직비디오인데, 프레디가 입은 의상과 헤어스타일[* 빨간색의 몸에 딱 붙는데다 눈알들이 잔뜩 그려진 옷, 오버된 헤어스타일...]이 매우 '''가관'''이다. 퀸의 드러머 로저 테일러는 이런 프레디의 모습이 마치 '''거대한 새우''' 같다고 표현하며 개인적으로 이 뮤비를 싫어한다고 밝히기도 했다. 한편 이 뮤비에는 당시 프레디와 1년여 동거하던 [[오스트리아]] 출신 독일 여배우 바바라 발렌틴도 출연했다. * 04. Man on the Prowl (프레디 머큐리 / 3:28) 프레디가 Crazy Little Thing Called Love 이후 다시 한 번 시도한 로커빌리 곡. 끝부분의 피아노 솔로는 프레디가 아니라 세션 피아니스트인 프레드 맨델의 연주이다. 퀸의 음악에서 80년대부터 두드러진 게스트나 세션 뮤지션의 활용이 나타낸 예. * 05. Machines (or 'Back to Humans') (브라이언 메이 & 로저 테일러 / 5:10) 실험성이 물씬 풍기는 노래로 신디사이저의 사용이 두드러진다. 중간 기계 목소리는 로저 테일러의 것을 보코더를 이용해 가공한 것. * 06. I Want to Break Free ([[존 디콘]] / 3:20) 존 디콘 작곡이며 앨범에서 Radio Ga Ga에 이은 두 번째 싱글로 발매되어 영국차트 3위에 이어 유럽 각국에서 1위를 차지하며 크게 히트하였다. 중간의 솔로는 기타가 아니라 프레드 맨델의 신디사이저 솔로인데, 당시 은근히 만연했던 메이와 디콘 간의 음악적 갈등을 보여준다.[* 그 예로 핫 스페이스의 Back Chat에서는 원작자인 디콘은 기타 솔로를 넣고 싶지 않았는데 메이의 끈질긴 설득 끝에 결국 솔로 파트를 넣는다.] 이 노래의 뮤직 비디오에선 '''퀸 멤버 전체가 여장을 했다.''' 심지어 프레디는 수염도 깎지 않은 채로(...) [* 여장을 제안한 건 로저 여자친구의 아이디어였다고 한다.] 이는 [[영국]]의 장수 드라마 코로네이션 스트리트 패러디로, 영국과 [[유럽]]에선 빵터진다는 반응이었지만 [[미국]]에선 이해하지 못했고, 결국 MTV는 이 비디오의 방영을 금지시키기에 이른다.[* 퀸 다큐 Days of Our Lives에서 로저 테일러는 이를 두고 MTV를 '''살벌하게''' 욕한다.] 결국 이 뮤직비디오로 인해 미국에서 인기가 급락하자 프레디는 다시 음반판매량이 높아질 때까지 미국에서 투어를 하지 않겠다고 선포한다. * 07. Keep Passing the Open Windows (프레디 머큐리 / 5:21) 프레디 머큐리의 [[가성]]을 들을 수 있는 몇 안되는 후기 노래 중 하나. 원래 다른 영화를 위해 앨범 작업 전에 이미 만들어져 있었다고 한다. * 08. Hammer to Fall (브라이언 메이 / 4:28) 역시 70년대 사운드를 복구하려는 시도가 보이는 노래로 냉전 시대, 그리고 죽음의 공포 등을 다루는 노래이다. Tear It Up처럼 조금 헤비하다. 여담으로 원작자인 메이는 이 노래의 무거운 가사는 단순히 저승사자가 목숨을 거둬들이는 일에 대한 것뿐이라고 밝힌 바 있다.[* 가사의 의미를 두고 약간의 논란이 있었기 때문. '죽음은 누구에게나 찾아오는 삶의 일부다.' 라는 뜻의 가사라는 둥, 가사의 '버섯구름'이란 단어를 예로 들어 냉전 시대의 암울한 상황(핵전쟁)을 의미한다는 둥... [[http://blog.naver.com/hongguqaz/20054440724|참조]]] * 09. Is This The World We Created? (프레디 머큐리 & 브라이언 메이 / 2:13) 당시 [[아프리카]]의 굶어 죽어가는 아이들에 대한 TV 다큐멘터리와 신문 기사를 보고 쓴 노래로, 심플한 어쿠스틱 기타 발라드이다. "만약 하늘에 신이 계셔서 우리가 이 세상에 한 짓을 보고 계신다면 무슨 생각을 하실까?" [* If there's a God in the sky looking down What can he think of what we've done - To the world that He created?] 라는 가사가 인상적이다. 이 노래는 프레디가 작사를, 브라이언이 작곡을 주도적으로 맡으며 만들어졌는데, 퀸 내에서 사회적인 성격을 띠는 가사는 주로 브라이언의 몫이었고 프레디는 정반대의 성향이었음을 생각한다면 의외인 분담. 여담으로 이 노래는 라이브 에이드에서 [* 머큐리/메이의 ...World We Created - [[폴 매카트니]]의 Let It Be - 전 출연진의 Do They Know It's Christmas 순으로 이루어졌다.]공연하며 더 유명해졌다. 또한 이 노래에 대한 수익금은 모두 기부한다고 하는데, 확실한 내용은 추가바람. [[분류:1980년대의 음반]] [[분류:영국의 음반]] [[분류:록 음반]] The Works 문서로 돌아갑니다.