프랜시스 베이컨

• 동명이인 항목입니다.

Francis Bacon
프랑스는 베이컨이다

1 철학자

1.1 소개

1561년 1월 22일 ~ 1626년 4월 9일

영국의 철학자, 과학자로 과학혁명의 시조라 불린다. 평소에 '아는 것이 힘'이라는 말을 했듯이 학문에 대한 굉장한 열정을 지녔다.

엘리자베스 1세의 국새관이자 대법관인 니콜라스 베이컨 경의 아들로 태어나 제임스 1세시절에 국새관과 대법관을 지냈다. 1621년에 뇌물을 받은 혐의로 공직에서 물러났고 그 뒤로도 학문을 연구하다. 프랜시스 베이컨의 냉동 닭이라는 유명한 일화를 남기며 마지막까지 학문을 연구하다 죽었다.

1.2 학문적 업적

베이컨은 1620년 실로 비범한 역작인 「신기관」(Novum Organum)을 집필해 귀납법철학을 제시하였고, 그런 면에서 이후 경험주의 철학의 효시가 되었다. 이는 아리스토텔레스의 논리학 저서 「오르가논」(Organum)을 탈피하겠다는 하나의 선언이다. 오르가논은 흔히 논리학으로 옮겨지며, 동양철학과 서양철학의 결정적 차이를 보여주는 서양철학계의 커다란 역작이다. 아리스토텔레스는 논리학에서 흔히 삼단논법으로 알려진 연역법을 정립했다. 연역법의 장점은 전제가 참일 경우 결론은 100퍼센트의 참을 보장해 준다는 것에 있다. 하지만 귀납법은 100퍼센트의 참은 아니지만, 우리에게 새로운 지식을 제공해준다는 장점이 있다. 베이컨의 저작은 아리스토텔레스로 대표할 수 있는 절대진리에서 벗어나, 인간을 과학과 집단지성으로 이끌겠다는 하나의 선언이다. 딱 읽으면 평범한 한국인에게는 무슨 소리인가 싶을 것이다. 그렇기 때문에 좀 더 보충할 필요가 있다.

아리스토텔레스는 두 말할 나위 없는 위대한 철학자이며 세계 지성에 있어서 커다란 공헌자라 할 수 있다. 그의 철학, 사상은 위대한 것이지만 소크라테스, 플라톤으로 이어지는 사상적 계보를 충실히 따르고 있다. 소크라테스와 플라톤의 주적인 소피스트들은 대단히 현대적인 주장을 했다. 그들에 따르면 진리나 진실은 상대적, 인간 나름의 것이다. 그리고 고대 아테네는 토론과 토의와 집단지성을 중시하며, 아테네인들은 이를 통해서 재치와 임기응변에 능하고 모험적이며 진취적인 인간으로 성장해 다른 폴리스 출신들보다 위대한 일을 이룩해낼 수 있다고 생각했다.

이 풍조에 힘입어 고대 그리스 세계 전체에서 공부, 토론, 토의 좀 한다 하는 인간들이 소피스트로서 아테네에 몰려든 것이다. 이들은 진리가 상대적인 거라고 생각했기 때문에 돈 받고 공부와 지식을 사고 파며, 재판정에서까지 활약했다. 똑같은 행동을 해도 말을 잘 한 놈은 승소, 말을 못한 놈은 패소했다. 이 때문에 아테네 사회는 대단히 혼란해졌으며, 불변의 진리가 없으니 눈앞의 사익에 집중하게 되어 공공의 이익에 대한 관념이나 관심이 희박해졌다. 소크라테스와 플라톤은 이런 현상을 타파하고자, 불변의 진리가 있음을 입증하고자 했다. 아리스토텔레스 역시 이 스승들에 대해 일부는 반발하지만, 불변의 진리, 개념, 정의에 대한 의식은 확고했다. 그렇기 때문에 아리스토텔레스의 철학은 비교적 과학적으로, 세밀하게, 불변의 진리가 있음을 보여주려 했다. 백퍼센트의 참을 확정하는 삼단논법은 이와 같은 아리스토텔레스 작업의 산물이며, 아리스토텔레스의 세계관은 상당한 완성도를 지니고 있었다. 그 이후의 학문은 아리스토텔레스의 정교화, 혹은 세부 사항에 있어서의 오류 수정 등을 담당하는 성향이 있었다.

베이컨의 아리스토텔레스 비판을 말하자면, 연역으로 확정되는 100프로의 참, 다른 사람들과의 협력 없이 혼자서 완성하는 학문, 책상머리에 앉아서 사고, 추리, 공상하는 학문에 대한 비판이다. 많은 사람들이 협력하며, 실제로 실험하고 관찰하는 과학을 통해 새로운 참을 완성해 나가겠다는 것이다. 신기관은 이와 같은 선언이자, 이 선언을 실행하는 방법론이다.

책의 1부에서 인간이 버리고 고쳐야할 우상(Idol)을 제시하고 2부에서는 우상에서 벗어나는 과학적 방법론 귀납을 제시했다. 우상은 4가지로 나뉜다. 종족의 우상, 동굴의 우상, 시장의 우상, 극장의 우상이다. 앞의 둘은 개인의 내적 문제와, 뒤의 두 개는 사회적 조건과 관련이 있다.

• 종족의 우상(The idols of the tribe)

인간은 어떤 것을 한번 믿으면 이와 일치하는 사실만 받아들이고 어긋나는 사실은 무시하는 경향이 있다. 이러한 믿음에는 인간이 가진 생물학적 특징이나 사회적 정서 및 편견들이 포함된다. 베이컨 시대의 사람들이 지구가 우주의 중심이라 생각하거나 또한 자연을 의인화하여 본다거나 혹은 인간 자신이 목적적 행위를 한다는 이유로 자연에서도 목적을 찾는것이 종족의 우상이다.

• 동굴의 우상(The idols of the cave)

인간은 개개인이 새로운 것을 받아들이는 성향이 다르다. 이러한 성향들은 사람들이 지식을 받아들일때 자신이 원하는 것만 걸러 듣게 만든다. 이는 빛(진리)을 차단하는 동굴과도 같아 동굴의 우상이라 한다.

• 시장의 우상(The idols of the marketplace)

사람들은 운명이나 실체라는 단어로 논쟁을 벌인다. 하지만 이런 단어들은 실제로 존재하는 것이 아니고 인간이 붙인 단어일 뿐이므로 쓸데없는 논쟁이다. 이것은 마치 사람이 서로 교역하며 관련을 짓는 시장에서 사물들에게 적합치 못한 단어나 이름을 붙여 사용하는 모양이라 시장의 우상이라 부른다.

• 극장의 우상(The idols of the theater)

자신 스스로 옳고 그름을 판단하지 못하고 기존 학문의 권위만 따라서 생겨나는 편견을 말한다. 관련 없는 내용에 플라톤의 이데아같은걸 운운하는 철학들이 이에 속한다. 베이컨이 살던 시절은 극장은 권위를 상징하는 곳이었다. 그래서 이런것을 극장의 우상이라 부른다.

이런 우상들을 버리기 위해서는 귀납 방법을 사용해야 한다. 우선적으로 해야 할 일은 새로운 사실에 대한 폭넓은 정보를 수집하는 것이다.

구체적으로 첫째 단계는 발견 목록을 작성하는 일이다. 발견 목록은 존재 사례 목록, 부재 사례 목록, 비교 사례 목록으로 나누어진다. 어떤 현상에 대한 법칙을 발견하려 한다면 실험과 관찰로 그 현상이 발생하는 경우를 존재 사례 목록에 쓴다. 부재 사례 목록에는 현상이 발생하지 않는 경우들을 써야 하지만 그 종류는 무한이 많으므로 존재 사례와 관련된 부분만을 쓴다. 그리고 존재 사례와 부재 사례를 비교한 내용을 비교 사례 목록에 적는다.

두 번째 단계는 작성한 목록을 바탕으로 제거 목록을 작성하는 일이다. 존재 사례에 있는 유형이라도 부재 사례가 존재한다면 그것은 일반적인 법칙이라 말할 수 없을 것이다. 이런 식으로 목록을 바탕으로 펼칠 수 없는 주장들을 제거 목록에 적는다.

세 번째 단계는 목록의 내용을 토대로 가설을 작성하는 일이다. 가설을 작성하는 것은 실험과 관찰만으로는 불가능하다. 여기에는 반드시 인간의 이성을 사용해야 한다.

네 번째 단계는 가설을 검증하는 것이다. 가설을 바탕으로 실험을 반복하여 가설이 맞다는 것을 증명해야 한다. 여기서 오류가 나타난다면 그 가설은 반드시 포기해야 한다.

베이컨은 자신의 저술에 정리한 귀납법이 올바른 과학적 방법이라고 여겼다. 하지만 실제 과학 법칙이 발견되는 과정은 공식화하기 힘든 비약을 포함하고 있었기 때문에 베이컨의 방법론이 효과적이라고 보기는 어렵다. 하지만 아리스토텔레스로부터 시작되는 논리학에서 귀납법의 위상을 확고히 했으며, 과학적 세계관과 방법론을 제시했다는 점에서 베이컨의 저작은 시간이 가면 갈수록 그 위대함을 더하고 있다.

1627년 「새로운 아틀란티스」(The New Atlantis)에서 과학자들이 모여 귀납적인 방법으로 학문을 연구하는 과학 단체를 만들자고 주장했다. 이 구상은 훗날 영국 왕립학회와 프랑스 과학아카데미로 실현되었고 이는 과학 혁명의 요람이 되었다.

1626년 3월에 베이컨은 자신의 귀납적 방법으로 눈이 부패 과정을 얼마나 늦추는지 알기 위해 실험을 하다 기관지염에 걸려 4월에 사망했다. 이를 두고 근대 과학의 순교자와 같은 별칭이 붙기도 했다. 자신의 연구 방법론을 온몸으로 실천하다 생을 마감한 셈.

1.3 기타

"아는 것이 힘이다" (Knowledge is power Guard it well)라는 말로 유명하다. 하지만 한국에는 모르는 것이 약이라는 말이 있다 그런데 레딧의 한 유저는 "Knowledge is power - Francis Bacon"을 "Knowledge is power, France is bacon"으로 듣고서 10년이 넘도록 대체 왜 프랑스가 베이컨인지 모른 채로 살아온 일이 있었다.(...) 번역본 그 밑에 어떤 유저가 실제로 닉네임을 France_is_Bacon으로 바꾸고 그렇게 하지 못한 유저들이 절규하는 로그들이 있다. 프랑스는 베이컨이야 베이컨 이히히 오줌발사!

정복지향적 자연관을 가지고 있다. 그러나 윤리와 사상 교과를 공부하는 학생들은 베이컨이 '인간은 자연의 하인이요, ...'라고 한 적도 있어서 헷갈릴 수 있다 이것은 자연을 정복하기 위해서는 하인 같은 마인드로 자연을 귀납적으로 관찰해야 한다는 소리이다. 이렇게 이해하고 헷갈리지 말자.

2 화가

영국계 아일랜드 화가(1909년 10월 28일 - 1992년 4월 28일)로 1번 항목의 배다른 형인 니컬러스 베이컨의 후손이다.
특유의 강렬하고 원초적인 화풍으로 인간의 내면을 극단적인 암울함으로 표현하였다.

2.1 생애

프랜시스 베이컨은 꽤나 부유한 농장에서 어린 시절을 보냈다. 어릴 적부터 동성애 성향을 보였으나 엄격한 정통주의적 농장 주인인 아버지는 매번 하인을 시켜 그에게 채찍질을 하라고 명령하였다. 하지만 이는 오히려 그의 마조히즘을 자극하게 되었다. 베이컨은 하인들과 마부들과도 지속적인 성관계를 맺었고, 열여섯 살때 어머니의 속옷을 입고 있다가 아버지에게 들켜 베를린에 거주하고 있는 삼촌의 집으로 쫓겨났다.

베를린은 자유분방하고 개인주의적 성향의 인파들이 넘쳐났으며, 그런 분위기는 베이컨에게 있어 천국이나 다름없었다. 베이컨은 베를린에서 많은 독일 젊은이들을 만나 그들과도 관계를 가졌다.

이후 런던으로 돌아간 베이컨은 사우스켄징턴에 정착해 인테리어 디자이너로 일했으나, 1933년 인테리어 디자인을 그만두고 본격적인 그림 그리기에 앞서 첼시로 이사한다.

스스로 늦깎이라 부른 베이컨은 1930년대에 처음 그룹전에 참가했고 개인전도 기획했다. 일부 긍정적인 반응도 기록되어 있고 수집가 마이클 새들러가 그의 그림 한 점을 구입하기도 했지만, 압도적으로 부정적인 평가에 시달렸다. '유치한 구도'와 '캔버스와 종이 위의 배설에 불과'등 거센 반발과 혹평으로 인해 깊은 좌절을 겪었고, 늘 자기 비판적이었던 그는 자신의 그림 대부분을 파기했다. 이로 인해 1929년에서 1944년 사이에 그린 작품은 약 15점만 남아 있다.

하지만 1944년, 베이컨이 화가가 되겠다는 목표가 뚜렷해지던 때에 그린 작품인 세폭화 <십자가 아래 인물들을 위한 세 습작:Three Studies for Figures at Base of Crucifixion>과 함께 모든 것이 바뀌었다. 처음 전시되었을 때는 상당한 비난을 받았지만, 베이컨은 이제 더 이상 그런 것에 신경쓰지 않았다. 더 많은 그룹전이 이어졌고 1946년에는 런던의 하노버 갤러리에서 일하던 에리카 브라우센의 관심을 끌었다. 훗날 그녀는 베이컨의 금전적 후원자이자 대리인이 되어 그를 한결같이 지지했다.

1954년에 베이컨은 루치안 프로이트, 벤 니컬슨과 함께 영국을 대표해 베니스 비엔날레에 참여했고 평단의 호평을 받는다. 알랭 주프르와는 베이컨에 대해 파리의《아트》지에 다음과 같이 말한다. " 인간 본성의 어두운 미래를 묘사한 이 작품은, 의심할 나위 없이 비엔날레를 통틀어 단 하나의 진정한 발견이다."

베이컨은 성공을 거듭했으나, 외로움에 곧 시달렸다. 연인들은 모두 죽고, 오랜 친구들과의 관계는 점점 멀어졌다. 오래 전에 절교했던 연인과도 화해하려 했지만, 그의 마지막 시도는 실패했다. 신장을 제거한 뒤로 몸이 쇠약해질 대로 쇠약해져 작업에 한계가 있었지만 죽을 때까지 그림을 계속 그렸다.

1992년 4월, 마드리드에서 머무는 동안 베이컨은 폐렴과 심각한 천식 발작으로 병원에 입원했고 6일 후인 4월 8일, 그곳에서 심장마비로 사망한다.

2.2 작품 세계

그의 출세작 Three Studies for Figures at Base of Crucifixion

1945년 4월, 런던 르페브르(Lefevre) 갤러리. 많은 관람객들은 프랜시스 베이컨(Francis Bacon)의 그림에 발길을 멈추고 마음을 울리는 끔찍한 이미지에 모두 침묵하였다.
'십자가에 못 박히는’ 이미지는 기독교의 고난 이미지를 상징하는 것뿐만 아니라 보편적인 인간의 고통과 비극의 한단면을 강조한 것이다. 또한 이를 극대화 하기 위하여 그리스신화의 복수의 세여신 에우메니데스Eumenides(또는 Erinyes, 머리칼은 뱀이고 날개가 있음)를 이용한다.
각각의 그림은, 여신들의 복수와 분노때문에 두려움에 고통받고 절규하는 보편적인 인간성의 단면을 보여준다. 기독교문화의 고난이미지, 그리스문화의 운명에 절규하는 인간상, 뭉크의 절규 그리고 가장 큰 영향을 끼친 러시아 혁명 영화 전함 포템킨의 총맞은 여인의 고통스런 절규로 클로즈업된 얼굴이 혼합되어 보편성을 추구하고 있다.
서양문화의 2대 이해축, 그리스로마문화, 기독교문화에 뭉크, 그리고 영화에 이르기까지 다양한 장르 및 문화가 한 그림에 녹아, 보편적인 인간상의 한 단면을 표현한 천재적인 작품으로 평가받는다. 출처:그림이야기

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교황한테 전기의자 그림에서 비명소리가 들리는 것 같다. 끄아아아아앍

디에고 벨라스케스의 '교황 인노첸시오 10세의 초상'에서 출발한 습작(1953), Oil on canvas 벨라스케스의 원본과 비교하면 기괴함이 더 확실히 느껴진다.

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세르게이 예이젠시테인의 고전 무성 영화 <전함 포템킨> 중 죽어가는 유모의 확대 스틸컷은 베이컨에게 신선한 영감을 불어넣었고, 훗날 그의 작품들의 아주 결정적인 모델이 되었다

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"나는 언제나 입 모양, 입과 치아의 형태에 몹시 감동받았다. 나는 이것들이 온갖 종류의 성적 의미를 갖고 있다고 생각하고 있다...내가 입에서 나오는 빛과 색을 좋아한다고 말할 수도 있다."

베이컨에 영향을 준 뭉크의 〈절규〉나 《전함 포템킨》은 고통받는 얼굴 이미지가 강조되어 있는데 베이컨은 얼굴 이미지에 비해 입을 강조한 점이 특징적이다. 이는 인간생활 대부분은 입(Mouth)을 통해 나타난다고 보기 때문이다. 화(Anger)는 사람들로 하여금 이를 악물게 하고, 공포와 끔찍한 고통은 찢어지는 비명을 지르게 한다. 그림 속 무섭고 끔찍하게 절규하고 있는 입은 공포(Horror)를 있는 그대로 표현하는 것과 이를 아름답게 승화시키려는 것 사이의 균형을 유지했고 베이컨이 바라는 대로 진정으로 '공포보다 더 무서운 절규'를 표현해냈다. 베이컨은 이 공포의 카타르시스를 표현하기 위해 모네가 '일출'을 그리듯이, 자신도 항상 '입'을 그릴 수 있기를 원했다.

2.3 연인들

처음 기록된 베이컨의 첫 연인이자, 오랜 동무는 성공한 사업가이자 정치가인 에릭 홀이었다. 1929년에 만난 홀은 베이컨의 작품에 반해 크게 열광했고, 그에게 용기를 불어주고 금전적으로 많은 후원을 지불했다. 베이컨이 가난하게 살 때, 홀은 언제나 베이컨을 도와주었고, 집세를 내주었으며, 고급 레스토랑과 와인의 세계를 접하게 해주어 그를 미식가로 만들었다. 베이컨은 에릭 홀에 대해 자신에게 큰 영향을 주었으며, 홀은 감수성이 풍부하고 지적인 신사라고 말했다. 하지만 홀과 베이컨이 왜 헤어졌는지에 대해선 알 수 없다.

1952년 베이컨은 홀과 이별한 후, 전직 전투기 조종사 피터 레이시를 만나 이내 정열적인 연인 관계로 발전했다. 멋 부리기를 좋아했고, 세련된 매너에 좋은 술을 음미했던 보수파 영국인 레이시는 드러내고 동성애를 하진 않았다. 베이컨은 새로운 애인의 초상화도 여러 점 그렸다. 하지만 레이시는 수려한 외모와 세련된 신사적 품격에도 술에 취하면 난폭해지는 악명 높은 술꾼이라는 습관적 사실을 감추진 못했다. 그는 몇 번이고 술에 취해 베이컨의 작품들을 부수거나 훼손시켰고, 베이컨 몰래 다른 남성들과 관계를 맺었지만, 떨어져 지낼 때면 꾸준히 편지를 주고받으며 꽤 오랫동안 깊은 애정을 유지했다. 그러나 레이시는 무서울 만큼 육체적 건강이 악화되면서부터 연락은 끊기기 시작했다. 그는 1962년, 베이컨의 첫 번째 회고전이 열리기 전날 사망했다.

베이컨은 레이시가 죽은 지 약 2년 후, 런던 빈민가인 이스트엔드 출신의 좀도둑 조지 다이어를 만나게 된다. 다이어는 잘생긴 외모에 터프한 남성스러운 분위기를 풍겼지만, 그의 내면은 수줍음이 많고 쉽게 마음의 상처를 받았다고 한다. 하지만, 처음부터 정렬적인 관계가 일부였던 그 둘은 육체적 폭력과 갈등은 숨기지 못했다. 베이컨은 인물화 중, 다이어를 통해 그린 그림들이 가장 많았다. 둘의 관계가 서서히 악화되면서 베이컨이 공개적으로 바람을 피우자, 다이어는 질투심에 사로잡혔다. 다이어는 평소 베이컨이 자신을 경멸하고 깔보는 것 같다고 했으며, 더 이상 베이컨이 자신을 사랑하지 않는다고 절망했다. 다이어는 심한 우울증으로 인해 변기에 앉은 채로 자살했다. 끔찍한 상황이였지만, 베이컨은 조금도 감정을 드러내지 않고 작업에만 몰두했다.

1973년, 베이컨은 소호에서 이집 저집 돌아다니며 술을 마시다가 존 에드워즈를 만나게 된다. 에드워즈도 다이어처럼 이스트엔드 출신의 사내였다. 둘은 친구가 되었고 데이트를 했으며, 금세 떨어질래야 떨어질 수 없을 정도의 가까운 사이가 되었다. 젊고 교육을 받지 못한 에드워즈는 베이컨의 지적인 매력에 반했고, 베이컨은 반대로 에드워즈의 순수하고 떼묻지 않은 매력에 반했다. 베이컨은 새 연인에게 리스 뮤스 근처에 살 곳을 마련해 주었고, 그때부터 에드워즈는 말과 행동으로 베이컨을 응원했다. 둘의 관계가 사랑 이야기로 시작될 순 있지만, 그건 아니였다. (에드워즈는 훗날 둘 사이에 성관계는 없었다고 말했다.) 이내 깊은 우정과 신뢰가 가득한 아버지와 아들같은 관계가 되었다. 에드워즈는 심지어 베이컨이 작업하는 동안 계속 곁을 지킬 수 있는 영광을 누렸다. 에드워즈는 30점이 넘는 베이컨 그림의 모델이었고, 베이컨의 생활과 주변을 사진으로 남긴 기록자였다. 두 사람의 관계는 시작할 때처럼 끝날 때도 열렬하진 않았지만, 에드워즈는 다른 남자와 몇 년 동안 꾸준히 사귀었다. 베이컨은 그를 유일한 상속자로 삼았고, 베이컨이 죽은 뒤부터 2008년 8월에 방콕에서 폐암으로 죽을 때까지 상속받은 재산을 관리했다.

또한 베이컨은 말년에 호세라는 젊은 스페인 사업가와 마지막으로 열렬한 사랑을 나누었다. 하지만 이 사람의 정체는 수수께끼로 남았다. 베이컨이 애인을 만나러 스페인에 자주 갔기 때문에 런던에서 이 사람을 본 이가 거의 없었던 이유였다.