7th Issue

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디스코그래피
정규 앨범
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서태지와 아이들 1집
서태지와 아이들 2집
서태지와 아이들 3집
1992
1993
1994
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서태지와 아이들 4집
Seo Tai Ji
Tai Ji
1995
1998
2000
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7th Issue
Atomos
Quiet Night
2004
2009
2014
라이브
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Live & Techno Mix
'93 마지막 축제
'95 다른 하늘이 열리고
1992
1994
1995
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태지의 話 - Live Album 2000/2001
6th album Re-recording and etpfest live
Seotaiji Live Tour Zero 04
2001
2003
2004
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The Great 2008 Seotaiji Symphony
2009 SEOTAIJI BAND LIVE TOUR [The Möbius]
ETP Festival 08 X 09 SEOTAIJI
2009
2010
2013
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2014 - 2015 SEOTAIJI Band Concert Tour `Quiet Night`
2014
싱글
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시대유감
Seo Tai Ji : Feel The Soul
Atomos Part Moai
1996
2001
2008
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BERMUDA [Triangle]
Atomos Part Secret
2008
2009
컴필레이션 앨범
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Seo Taiji and Boys
Goodbye Best Album
[&] Seotaiji 15th Anniversary
1994
1996
2007
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2012

7thissue.jpg

대한민국의 음악가 서태지의 일곱번째 음반이자 단독 명의로 발표한 세번째 음반. 2004년 1월 27일 발매되었다. 대표곡은 로보트, Live Wire, Heffy End 등.



로보트 뮤직비디오.


Live Wire 뮤직비디오.

1 성향

<7th Issue>는 '감성코어'라는 장르를 표방하였다. 당시 세계적으로 인기를 끌던 이모코어를 염두한 작명이었으나, <7th Issue>의 수록곡들은 일반적인 이모코어라고 보기에는 무리가 있는 사운드를 보이고 서태지도 이 앨범을 이모코어라고 명명하지는 않았다. [1] 그럼에도 불구하고 뉴메틀을 표방한 전작이 등 같은 장르의 뮤지션과 비교되었듯, <7th Issue>는 청자들 사이에서 이모코어 장르의 뮤지션과 비교되었다. 이처럼 서태지의 음악 자체를 평가하기보다는 비슷한 장르의 대표적 음악가들과 비교하는 행태에 대해 비판적인 목소리를 던지는 청자들도 있었다.

수록곡들은 전반적으로 I - V - vi - IV 코드를 중심으로 곡을 진행해나가되 필요하면 이를 변주하는 형태로 전개한다. 서태지는 이를 앨범 전체를 하나의 곡처럼 이어나가기 위해서라고 설명했다. 또한 감성을 강조한 앨범답게 멜로디에 상당한 공을 들였다. 멜로디는 마디에 맞춰 끊어지는 구조를 가진다는 기존의 관념을 깨고 비정형적 리듬을 만드는 멜로디라거나, 세 부분으로 구성된 멜로디가 두 마디에 나누어 들어가는 등 상식을 깨는 멜로디 구조가 앨범 전반적으로 발견된다. 참고로 싱코페이션과는 다르다. 싱코페이션은 전통적인 멜로디에서 한 박자 가량을 밀고 당기는 개념이라면 이건 아예 멜로디의 구조 자체를 의도적으로 왜곡시켜서 새로운 효과를 가져오는 경우.

드럼 앤 베이스에서나 쓰이는 복잡한 드럼 리듬을 도입한 <Heffy End>, <Victim> 등에서 보이듯, 부분적으로 일렉트로니카의 작법을 차용하기도 하였다. 서태지는 이전 서태지와 아이들 시대에도 <수시아>와 같은 일렉트로니카 악곡을 썼던 적이 있는데, 이러한 일렉트로니카 성향은 4년 후 발매된 <Atomos>에서 확실하게 드러난다.

7집 앨범의 뮤직비디오는 로보트-Heffy End[2]-Live Wire 순으로 제작됐다. 2001년 이재수의 '컴배콤' 패러디 문제로 사이가 벌어진 홍종호 감독 대신 SK텔레콤의 TTL CF 등으로 알려진 박명천 감독[3]이 메가폰을 잡았는데, 스토리텔링과 영상미는 강화된 반면 홍종호 감독 특유의 자극성과 역동성이 사라져 아쉬움을 남기기도 했다. 그래도 전체적인 퀄리티는 여태껏 나왔던 뮤직비디오 중 가장 높았으며, 7집 활동이 끝난 후 KT와의 프로모션으로 추가 공개된 Watch Out 뮤직비디오도 같이 찍었다. 이후 콘서트용과 '낙엽지는 새' 프로젝트의 일환으로 F.M Business와 Zero가 애니메이션 형식으로 각각 만들어진다.

로보트-Heffy End-Live Wire 뮤직비디오는 의도적으로 연작처럼 보이도록 제작됐는데, 3작품 모두 배우 윤진서가 출연한다. 시점으로 보면 로보트가 미래, Heffy End가 과거, Live Wire는 현재로 느껴진다. 이는 7집 앨범을 하나의 곡처럼 이어나가기 위해 동일 코드로 만들어졌던 것처럼 뮤직비디오도 비슷한 시도를 한 것이다.

2 평가

<7th Issue>는 음악 관련 매체들 사이에서 엇갈리는 평가를 받았다. <weiv>의 최민우는 <7th issue>를 '즐거움은 계산적이고 여유는 강박적이며 분노와 낭만은 인공적'이라며 철저히 계산된 프로덕션을 비판적으로 평가하였다.[4] 또한 <가슴네트워크>의 서성덕은 '원하는 대상에게 원하는 반응을 이끌어내고자 하는 송라이팅은 그만큼 목표에 접근할 수 있겠지만, 그 때문에 작아진 것은 분명'하다며 앨범의 의도적인 대중적 시도를 질책했다.[5] <izm>의 배순탁은 이와는 대조적으로 비교적 긍정적 평가를 내렸다.[6]

한편 <트리플 크라운>의 대중음악 평론가 강명석은 <Atomos Part Moai> 발매 이후 작성한 <7th Issue>의 리뷰에서 '서태지는 <Issue>를 만들어 봤기 때문에 <MOAI>도 가능했을 것이다.'라면서 이 앨범을 <Atomos>에서 보여줄 방법론을 완성하기 위한 시험작으로 평가하였다. [7]

세계적인 음반 정보 사이트인 올뮤직닷컴의 Alexey Eremenko는 <7th Issue>에 별 네 개라는 후한 평가를 내렸다. 이때문에 뒤늦게 화제가 되기도 하였다.올뮤직 가이드의 음반평점은 공신력에 있어 롤링 스톤이나 빌보드보다 떨어진다는 논란이 국내에서 일부 있으나 음반 출반 기록, 아티스트 개관, 정보에 관해서는 인정받는 사이트이다.[8]

3 영향

<7th Issue>는 서태지의 영향력이 2000년대 들어서 극명하게 줄어들었다는 것을 단적으로 보여주었다. 이 앨범이 나온 2004년에는 서태지가 이미 대중들의 관심에서 멀어져 있었다. 그럼에도 불구하고 대중 매체는 여전히 서태지를 '문화 대통령'으로 수식하였다. 이러한 괴리가 서태지가 대중 문화에서 가지는 위치에 모순을 가져왔다.

이에 대해 <트리플 크라운>의 강명석은 'Live wire'라는 그 즐거운 곡에서도 ’쿠데타‘와 ’독립 기념일‘을 외치고, 뮤직비디오에서 ’음악 혁명‘의 대장이 돼야 했다'고 평가하며, '그건 마치 불안하기 때문에 남에게 더욱 확신의 모습을 보여주는 사람을 보는 것과 비슷한 느낌이었다.'라고 되돌아보았다.

4 판매 기록

2004년 한 해동안 총 482,066장을 판매하며 2004년 전체 음반 판매량 1위를 차지하였다. 아쉽게도 음반 시장이 이미 몰락한지 오래라 하프 밀리언셀러 기록조차 실패했지만, 그래도 대중적인 인기는 이어갔다고 볼 수 있다.

연말 시상식은 늘 그랬듯이 불참했다. 결국 서태지는 골든디스크 대상이 확실시 되었음에도 불구하고, 시상식에 불참함으로써 대상 자리를 이수영에게 넘겨주게 되었다.[9]

5 수록곡

  • 전곡 작사, 작곡 : 서태지
번호곡명재생 시간
01Intro1:01
02Heffy End3:23
03Nothing0:17
04Victim3:31
05DB0:36
06Live Wire3:52
07로보트5:01
08Down0:25
0910월 4일3:42
10F.M Business4:02
110 (Zero)5:31
12Outro2:07
합계33:28

5.1 트랙 별 특징 및 트리비아

각종 트리비아들 추가바람

  1. Intro
  2. Heffy End
본 앨범의 특징을 극명하게 드러내는 인트로 트랙. 곡 자체가 앨범 전체를 관통하는 코드 진행으로 시작, 음악적 컨셉 앨범임을 설명한다.. 또한 위에서 언급된 리듬의 형식을 파괴하는 멜로디가 곡 전체를 관통하고 있으며, 또한 별도의 코러스, 벌스의 구분이나 기승전결 없이 미친 듯이 널뛰기 하는 파괴적 양상의 곡 구성 위에서 쉽게 상상하기 힘든 대중성을 찾아내는 방법론이 돋보인다. 이후 서태지의 디스코그라피에서 보여지는 다양한 음악적 실험들의 성격을 극단적으로 보여주는 트랙이기도 하다.
곡 자체는 스토커의 심리를 다루며, 이를 보여주기 위해 미친 듯이 널뛰기하는 곡 구성이 일품 (...) 7집 발매 이후, 사생팬들의 실태가 고발되면서 팬덤을 큰 충격으로 몰아갔던 적이 있었다. 로보트 이후 두 번재 활동곡으로 선정되었으며, 꽤 섬뜩한 내용의 뮤직비디오는 2분에 달하는 도입부와 마구마구 폭발하는 배경, 그리고 미칠듯이 쏟아지는 정보량이 특징이다.
  1. Nothing
노래는 아니고 한 남성의 나레이션이다. 내용은 지금 여성들이 차별당한다고 생각하는데 오히려 여성들이 남성들을 역차별하려 하지 않느냐는 것. Victim의 인트로쯤 된다.
  1. Victim
여성낙태를 노래하는 곡. 가사내용은 심히 어두운데 멜로디는 굉장히 밝은게 포인트. 이 곡 역시 방송 금지 등 수난에 시달린 곡 중 하나이다. 아마 Sexual이란 단어에서 걸린 듯.
  1. DB
  2. Live Wire
항목 참조.
  1. 로보트
타이틀 곡으로, Heffy End와 비슷하게 도입부부터 앨범 전체를 관통하는 드럼 비트를 선보이며 또 다른 관점에서의 음악적 컨셉을 설명한다. 곡의 형식을 파괴하던 전반부의 트랙들에 비해, 형식을 극대화하려는 양상이 드러난다. 이를테면 하나의 코러스를 3~4번에 걸쳐 반복하는 일반적인 구성 대신 두 개의 코러스를 각각 두 번만 사용하는 형태의 구성이 이루어지며, 이러한 실험은 8집의 두 번째 싱글에 수록된 곡들에서 더욱 다양한 형태로 반복된다. 서태지의 설명에 따르면 아이가 로보트가 될 것을 알면서도 차마 죽이지 못하는 어머니라는 관점에서 뮤직 비디오를 보라는 듯.
이 곡에는 CDP로 재생하면 시작 전 약 3초의 공백을 확인할 수 있는데[10], 여기에 대해 내러티브적인 관점에서의 시작 트랙임을 표현하기 위한 것 아니냐는 평가가 존재한다. 실제로 Outro에서 페이드 아웃되면서 바뀌는 사운드 톤을 Intro에서 페이드 인 되는 사운드 톤과 일치시키는 방법을 통해 앨범 전체에 순환적인 구성을 부여했다는 점에서 설득력을 가지는 주장. 실제로 활동 자체도 로보트로 시작되어 Heffy End -> Live Wire로 이어졌다는 점은 이를 뒷받침한다. 악곡적으로는 Zero라는 클라이막스가 존재하기 때문에 이를 강조하기 위해 실제 물리적인 트랙 배치는 현재와 같은 모양이 되었다는 것. 물론 해석은 청자의 자유이다.
  1. Down
  2. 10월 4일
내내 헤비한 사운드가 몰아치는 가운데 쉬어가는 성격의 어쿠스틱 트랙이다.
10월 4일을 숫자로 표현하면 1004, 즉 천사다. 여기에 대해 이지아가 아니냐는 일각의 반응도 있었지만, 이미 2008년 이적의 텐텐클럽에서 중2 때 있었던 첫사랑이 모티브였음을 밝혔다. 첫 공개될 당시만 해도 팬들은 당연히 자신들을 대상으로 한 곡 일거라고 설레발을 쳤었지만, 미안하지만 팬들을 대상으로 쓴 곡이 아님을 따로 밝힌 바 있다.
  1. F.M. Business
전반적으로 6집과는 다른 스타일의 앨범 분위기에서 유일하게 6집의 분위기를 이어가는 뉴메탈 분위기의 곡. 여기저기에서 상식을 파괴하는 실험이 이어지는 앨범에서 거의 유일하게 기존의 전통적인 작법을 유지한다. 이는 실제로 본 앨범이 처음 나왔을 때 큰 당혹감에 빠져 있던 6집 락빠들이 이 곡을 전심전력으로 밀었었다는 점에서 증명된다(...).나중에 19금에 걸리면서 좀 난처해지긴 했다[11]
특이하게도 서태지 측이 아닌 다른 사람에 의해 뮤직비디오가 만들어졌다. 학교 과제로 만들었다는 모양. 이후 이를 높게 평가한 서태지 측에서 접근하여 라이브 공연에 사용했고, 이후 사실상의 뮤직 비디오가 되어 현재까지도 공연할 때 마다 틀어준다.
가사에 욕설이 있다고 TV 가요프로그램에서 부르지 못하게 되었다. 여기서 F는 fuck이 아닌 fucked up을 줄인 말이며, 애초에 fucked up이라는 단어는 욕설이 아니라 엉망이 되다 망치다 라는 뜻을 가진 문장이지 결코 욕이 아니며, 이 때문에 뉴스에도 나온 적이 있었다. 이 때문에 단지 fuck up의 뜻조차 확인도 안하고 fuck이 연속적으로 나온다는 이유로 이를 유해매체로 해서 김재윤 의원한테 극딜맞기도 했다. 물론 네티즌들한테 극딜 맞은 건 당연한거고... 당연히 저때 저 장관은 김재윤 의원의 말에 대해서 제대로 된 반박조차 하지 못했다. 당시 국정 감사 방송 내용] 한가지 눈여겨 볼 점이 있는데, 이 곡이 처음 나온 2004년에는 아무런 제재도 뭣도 없다가 이 곡이 8집 공연실황 앨범에 실린 2010년에 와서야 청소년 유해매체로 지정되었다는 점이다.
  1. 0(Zero)
항목참조.
  1. Outro
  2. Watch Out
이 곡은 재미있게도 곡을 선공개한 뒤, 팬들의 투고를 기반으로 곡 제목의 후보를 고른 뒤, 그 중 하나를 투표로 뽑는 형태로 곡 제목이 정해졌다. 그런데 후보 중 하나가 Watch Out(...) 이었고 당연하게도 이 제목으로 낙찰. 제로 라이브 투어 이후에 등장한 곡이었고 2004년 ETP에서 첫 라이브를 한 이후론 공연에서 부른 적이 없다가 9집 라이브 투어 Quiet Night에 들어서야 두번째 라이브가 이루어졌다. 9집 투어 라이브 영상 17년 걸린 Take Three도 있잖아 게다가 Take Three는 한 번도 안 부르고 17년이 흘렀지만 이 곡은 한 번 부르고 10년 지난 거다...

앨범 전체적으로 따져보면 10월 4일과 F.M. Business를 제외하면 나머지 트랙들은 모두 처음부터 끝까지 이어져있는 것이 특징이다. Intro에서 시작해 Heffy End로 넘어가는 타이밍이나 로보트에서 Down으로 넘어가는 타이밍과 0(Zero)에서 Outro로 넘어가는 타이밍이 마치 한곡과 같이 이어져 있는 것이 특징이다. 서태지 또한 이에 대해서 앨범을 첫 트랙부터 순서대로 끝까지 들을 때 분위기가 끊기거나 하는 것 없이 최대한 집중력있게 끝까지 들을 수 있도록 앨범 하나를 한 트랙으로 느끼게끔 곡들을 만들고 프로듀스를 했다고 한다.

물론 이전 앨범에서도 2집의 Yo, Taiji!와 하여가가 이어져 있는 느낌이나 5집의 Maya에서 Take One으로 자연스럽게 한곡처럼 트랙이 이어져있는 듯한 느낌이나[12] 6집의 레고에서 울트라맨이야로 넘어갈 때 짤막한 연주와 뒤에 이어지는 보컬곡의 두 트랙이 한곡처럼 느껴지는 구성은 많이 가지고 있었으나 앨범 한장을 이런 식으로 이은 적은 처음이라고 한다.

5.2 재발매판 추가수록곡

13Watch Out[13]
14Intro (For Zero Tour) ‘04 Zero Live
15F.M Buisness ‘04 Zero Live
16Victim ‘04 Zero Live
17Heffy End ‘04 Zero Live
18로보트 ‘04 Zero Live
1910월4일 ‘04 Zero Live
20Live Wire ‘04 Zero Live
21Zero ‘04 Zero Live
22Outro 04 Zero Live

Zero Live따로 안사도될정도[14]

6 Thanks To

돌아보면
두렵지 않던 적은 없었다.

양단의 갈림길에 서성일 때마다
남들이 가지 않는 무성한 풀섶 길을
밤사이 먼저 와 매만져준 것은 너였다.

슬픈 통념이 권위의 날을 들이밀 때
맨몸으로 막으며 울어준 것은 너였다.

무수한 물음표 사이에서
기꺼이 쉼표가 되고
모두 다른 목소리지만 한 길을 열어준..

너는
비로소 나를 나일 수 있게 만들었고
나는 그것으로 새로운 소리를 만들어
너의 꿈을 지킬 힘이 되려 한다.

내 유일하고도 미약한 재능이
희망으로 불릴 수 있게 한 너에게
38개월의 노력을 바친다.
.
.
.


이천삼년십일월이십일

일곱번째 소리를 완성하며... 태지
  1. 여담으로, 2004년 당시 "감성코어는 장르 장난 -> 결론은 이모코어다 -> 근데 정통 이모코어가 아니다 -> 까자" 라는 (...) 당혹스러운 논법이 청자들 사이에 만연했다. 본 앨범이 저평가된 원인 중 하나이기도.
  2. 로보트, 해피엔드 이 둘은 뮤비 내용이 매우 섬뜩하다. 심신이 미약한 분들은 늦은 밤에 함부로 시청하지 말 것을 권한다.
  3. 서태지가 출연했던 KT의 Fimm CF도 감독했다. 아마 이 인연으로 뮤직비디오를 맡게 된 듯 하다.
  4. 강박적 여유, 최민우, 2004년 2월 1일
  5. 서태지 - 7th issue, 서성덕, 2004년 2월 4일
  6. 7th Issue - 배순탁, 2004년 2월
  7. 프리챌이 망하면서 링크가 깨졌는데 어느 블로거가 내용을 이곳에 옮겼다. 단 오타 작렬은 감수할 것. http://blog.naver.com/itgirl14/150038644049서태지 7집, 강명석, 2008년 9월 18일
  8. 피치포크 항목을 보면 알 수 있듯이 피치포크가 신약이면 올뮤직은 구약이란 표현이 있을 정도. 매체별 특성이 있으므로 메타크리틱에선 올뮤직을 포함한 여러 매체의 평점을 한눈에 볼 수 있도록 하고 있다.
  9. 이수영은 당시 5.5집 클래식 앨범으로 38만장의 판매고를 기록, 2004년 전체음반판매량 2위를 차지하게되었고, 불참한 서태지를 대신해 수상하게 되었다.
  10. -00:03부터 시작한다!
  11. CD는 19세 미만도 살 수 있다. 품절되었으니 알라딘 중고서점을 이용하자.
  12. 대신 이건 한곡의 볼륨이 점점 작아지다가 뒤의 곡의 볼륨이 점점 커지는 식으로 분위기를 이어가게끔 만들어서 곡 자체는 두 곡으로 나누어봐도 무방하다.
  13. KTF와 CF 계약을 해서, CF만으로 공개되었던 노래이다. 1515를 치고 통화버튼을 누른 뒤에 폰을 TV에 갖다대면 요금폭탄과 함께 MV를 볼 수 있었다. 15주년 기념 앨범에도 수록되어 있으며, Quiet Night Tour 실황에 라이브 버전이 수록되어 있다.
  14. 제로투어에서 7집 수록곡 전곡을 연주했다. 당연히 여기도 그 7집 곡들이 수록되어있다. 그러나 라이브 앨범과 같은 비정규 앨범은 안사면 후회하는 게 이전 디스코그래피에서의 리메이크곡들을 한두곡 이상 넣기 때문에 빼기도 뭣하다.