루팡 3세 (TV시리즈) | ||||
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1971년 10월 24일부터 1972년 3월 26일까지 요미우리 TV에서 일요일 오후 7시 30분부터 8시까지 방영한, 루팡 3세의 1기 TV시리즈. 전 23회.
1 소개
루팡 3세의 기념비적인 첫 영상물.[1] 루팡의 자켓 색깔은 녹색. 이시카와 고에몽이 처음부터 레귤러로 등장하지 않거나 일부 캐릭터의 성우가 현재와 다르거나 하는 등 지금의 시리즈와는 약간 다른 면이 있다.
기획 초기에는 중학생 이상을 대상으로 한 성인 취향의 하드보일드 노선으로 시작했으나, 저조한 시청률 때문에 방송국 관계자와 불화가 생겨 제작 도중에 감독이었던 오오스미 마사아키가 현장을 떠나버려, 긴급 타카하타 이사오와 미야자키 하야오를 투입, 시청자 타켓을 저연령층으로 나이대를 낮추는 시도를 하나 크게 인기를 끌지 못하고 23화로 종영했다. 당시의 시청률은 오오스미 마사아키가 맡은 1화는 6%, 3화는 3%. 타카하타와 미야자키가 맡은 후도 9% 정도였다. 그렇게 그냥 이대로 끝나는 줄 알았으나...
이후 방영권이 싸다는 이유로 다른 방송국에서도 재방송되면서 어떤 방송국에서는 20%라는 높은 시청률을 올리는 인기를 얻어 재평가된다. 이는 루팡 3세 최고의 전성기라고 할 수 있는 루팡 3세(2기 TV시리즈) 제작의 초석이 된다.
2 제작 비화
도쿄무비의 사장이었던 후지오카 유타카에게 스탭 중의 한 명이 몽키 펀치의 루팡 3세의 첫번째 단행본을 이거 굉장히 재미있다고 보여주면서 루팡 3세의 애니메이션 기획은 시작됐다. 원작이 마음에 든 후지오카 사장은 즉시 <주간 만화액션> 편집부를 찾아가, 애니메이션화할 권리를 갖는다는 약속을 받아낸다.[2] 후지오카 사장은 나중에 세계 시장을 겨낭한 리틀 네모를 프로듀서하기도 했듯이 진취적인 기상의 소유자로, 당시의 청년문화에 주목하고 어린애들이나 보는 거라는 애니메이션의 시청자 연령층을 높여서 청년층을 대상으로 하는 작품도 만들고자 했다.
성인 만화인 루팡 3세를 애니메이션화시키는데 난색을 표했던 원작자 몽키 펀치도 파일럿 필름을 본 후 입장을 바꾸었다. 연출로 배정된 오오스미 마사아키는[3] 인형극 연출가 출신이라 작화를 잘 다루지 못했기 때문에 작화감독으로 토에이 애니메이션에 있던 베테랑 오오츠카 야스오를 A 프로덕션[4]으로 모셔온다.
파일럿 필름에서의 루팡 3세는 1969년 제작한 극장판용 시네마 스코프 사이즈 버전을 노자와 나치가, 1971년 제작한 TV판용 표준 크기 버전을 히로카와 타이치로가 맡았다. 하지만 그들 모두 스케줄 사정상 출연이 어려워 어쩔수 없이 새 성우를 뽑게 되며, 오오스미 마사아키는 많은 연극 무대를 살펴본 후, 야마다 야스오를 지목해 그에게 루팡 3세의 성우를 맡아줄 것을 제안한다.
1971년 10월부터 오사카의 소재한 요미우리 TV에서 TV 애니메이션화되어 방송되나, 시청률에서 참패했다(역대 그 시간대 최저 시청률 기록!). 이 시기의 애니메이션들은 어느 정도 시청률이 보장되는 편(거인의 별은 최고 시청률 30%)이었으나 첫회가 6%를 기록하고 3회가 3%로 시청률이 떨어지면서 조기종영도 가능한 상황에 놓이게 된다. 3화의 시청률이 나왔을 때 요미우리 TV와 스폰서는 후지오카 유타카와 오오스미 마사아키를 급히 호출해 그들에게 열렬히 따진다. 이에 오오스미 마사아키는 항변했고, 후지오카 유타카는 스폰서 측의 요구를 받아들여 현재의 상황을 개선해보리라고 답했다.
후지오카 사장은 오오스미 감독에게 작품을 어린이 시청자층을 겨냥한 연출을 하면 어떨까란 제안하나, 오오스미는 그렇다고 시청률이 오를 확증은 있냐고 답하고 그날로 스튜디오를 떠나서 돌아오지 않았다. 그는 이 사건에 대해 오랫동안 취재를 거절하기도 했다. 훗날 NHK 루팡 3세 특집에서 긴 인터뷰를 하면서 속사정을 밝히기는 했다.
이런 혼란 상황에서 오오츠카 야스오는 토에이 애니메이션에서 함께 일했던 후배 타카하타 이사오와 미야자키 하야오에게 연출을 맡아달라고 부탁한다.[5] 타카하타와 미야자키는 원작에서 나타난 성인적 표현을 어린이들도 포용할 수 있게 수정시켜 나갔다. 하지만 오오스미 마사아키가 하차한 시점에서 완성된 필름이나 이전에 주문받은 각본 · 그림 콘티 · 작화들이 존재했으며, 이로 인해 수정을 못한 에피소드들도 있었다. (크레딧상에는 1~6, 9, 12화가 오오스미 마사아키 연출 명의) 그들이 맡으면서 시청률은 9%로 초반보다 소폭 증가했으나, 끝내 23화로 조기종영했다. 약 5년 후, 다시 신작 애니메이션(2기)이 제작된다.
3 특징
이 시리즈 최고의 특징이라고 하면, 아직까지도 많은 이들이 루팡하면 떠올리는 성인취향의 하드보일드함이라고 할 수 있다. 지금 보아도 그 하드보일드함은 손을 내저을 정도.
역대 루팡 3세 관련 작품들 중에서도 이 작품의 전기 에피소드들만큼 성인취향의 작품은 드물다. 미네 후지코의 옷을 대놓고 찢지 않나[6]... 또한 3화에선 (1971년 당시까지) 일본 애니에서 무척 드물었던 새드 엔딩 결말이 연출되기도 했다. 카우보이 비밥의 감독인 와타나베 신이치로가 비밥을 만들며 유일하게 영향받은 작품으로 꼽는 것이 바로 이 루팡 3세 1기 TV판.
덕분의 루팡 골수덕후들 중에서는 2기 TV판 이후의 작품들은 물론이고 이 시리즈의 13화까지만 진정한 루팡 3세로 인정하는 케이스도 가끔 있다. 결론은 루팡 3세 시리즈 전체를 통틀어서 손가락에 꼽히는 명작이라는 소리. 이거 안보고 루팡 3세 팬을 자청하는 사람들은 골수팬들에게 무시당하는 수준이다.
4 특이점
감독을 맡은 오오스미 마사아키는 첫째 '소도구 실증주의'. 007 영화에서 영향을 받아서 본드카처럼 루팡이 타는 자동차는 이것, 제임스 본드하면 떠올리는 총이 있듯이 지겐이라면 총잡이니까 자동권총 보다는 리볼버라는 식으로, 작품에 등장하는 자동차와 총,시계는 모두 현실에 실재하는 물건들이었다. 이런 점에서 작화감독을 맡은 오오츠카 야스오는 안성맞춤이었다. 그는 소년 시절부터 기차, 자동차, 군용차를 그렸던 것이 이 업계로 들어오게 된 계기가 될 만큼 자동차와 밀리터리에 일가견이 있고(한때는 애니메이터를 그만두고 프라모델 회사의 군용차 시리즈의 디자이너로 일을 할 정도), 이 작품에 참가한 이유도 자신이 좋아하는 자동차와 총기류를 제대로 그릴 수 있다는 점이 마음에 들었기 때문이었다. "자동차를 자동차답게 그리고자 했다"라고 밝혔던 만큼, 시리즈 첫 화부터가 레이싱 카들이 등장하고 희귀한 자동차들도 볼 수 있다. 실사영화같은 자동차의 리얼한 묘사에 주목해서 보는 것도 감상의 포인트다.
제작에 참여한 미야자키 하야오는 극장판 루팡 3세 칼리오스트로의 성이나 2기에 대해선, 1기에서 한 작업의 총정리였다고, 1기에 대해서는 우리들은 '헝그리' 정신으로 뭔가 재미있는 일을 하고 싶다는 열망과 에너지는 얼마든지 있었다. 그러나 방영 중에 노선이 변경돼서 제작 현장에서는 혼란이 발생해 작품의 완성도가 낮고 기술적으로도 별 볼일없는 작품이다고 평가했다. 재방송에서 인기를 얻은 이유에 대해선 벤츠를 타는 루팡과 대중적인 피아트 500타는 루팡이 경쟁하며, 결과적으로 프로그램에 활력을 가져왔을 것이라고, 미야자키는 노선의 변화에 대해 권태감를 달래기 위해 도둑질을 하는 부유한 금수저 프랑스 귀족의 후예에서 뭔가 한탕을 해보자고 눈알을 번득이는 이탈리아계의 서민 도둑으로의 변화라고 말했다.
미네 후지코의 성우는 처음부터 최장기 전담을 맡아온[7] 마스야마 에이코로 내정되어 있었다. 이는 후대에 OVA로 공개된 파일럿 필름에서 확인 가능하다. 허나 본편에서는 모종의 이유로 니카이도 유키코로 교체되었다. 정확한 이유는 밝혀지지 않은 상태.
단역 캐릭터 중 파이칼과 마모 쿄스케는 이후 제작된 OVA 루팡 3세 살아있었던 마술사, TV스페셜 루팡 3세 안개의 일루시브에 각각 재등장했다.
여담이지만 루팡 3세 시리즈 중 유일하게 제니가타 코이치가 ICPO 소속이 아니다. 여기서는 아직 일본 경찰 소속으로 나오며, 5년 후 2기 시리즈가 시작할 때 ICPO에 추천을 받아 소속되었다고 자랑언급한다. 자세한 건 추가 바람.
5 제작진
- 제작 : 후지오카 유타카(도쿄무비)、사노 히사시치(요미우리 tv)
- 원작 : 몽키 펀치
- 연재 : 주간 만화액션(후타뱌사 계열)
- 작화감독 : 오오츠카 야스오
- 미술감독 : 치바 히데오、이토 마사토
- 촬영감독 : 미자와 카츠지
- 녹음감독 : 타시로 아츠미
- 사운드 : 오노 마츠오(T.E.O)
- 편집 : 이노우에 카즈오
- 음악 : 야마시타 타케오
- 연출 : 오오스미 마사아키 → A프로덕션 연출그룹(미야자키 하야오、타카하타 이사오)
- 작화프로덕션 : A프로덕션、OH! 프로덕션、네오미디오、메이츠、쥬니오
- 원화 : 코바야시 오사무、아오키 유조、이마자와 테츠오、오카세키 노부히로、키무라 에이이사로、야마구치 야스히로、무라다 코이치、콘도 요시후미、혼다 토시유키、카나자와 히로시、코가와 토모노리 외
- 동화 : 마에다 미노루、후쿠토미 히로시、야마다 미사시로 외
- 제작 : 요미우리 tv ・도쿄무비[8]
6 에피소드 리스트
- 1화 ルパンは燃えているか・・・・?!(루팡은 불타고 있는가?)
- 3화 さらば愛しき魔女(굿바이, 사랑스런 마녀)
- 4화 脱獄のチャンスは一度(탈옥의 찬스는 한번)
- 5화 十三代五ヱ門登場(13대 고에몽 등장)
- 6화 雨の午後はヤバイゼ(비오는 오후는 위험해)
- 7화 狼は狼を呼ぶ(늑대는 늑대를 부른다)
- 8화 全員集合トランプ作戦(전원집합 트럼프 작전)
- 9화 殺し屋はブルースを歌う(히트맨은 블루스를 노래한다)
- 10화 ニセ札つくりを狙え!(위조지폐범을 노려라!)
- 11화 7番目の橋が落ちるとき(7번째 다리가 무너질 때)
- 12화 誰が最後に笑ったか(누가 최후에 웃었는가)
- 14화 エメラルドの秘密(에메랄드의 비밀)
- 15화 ルパンを捕まえてヨーロッパへ行こう(루팡을 붙잡고 유럽으로 가자!)
- 16화 宝石横取り作戦(보석 탈취 작전)
- 17화 罠にかかったルパン(덫에 걸린 루팡)
- 18화 美人コンテストをマークせよ(미인 콘테스트를 마크하라)
- 19화 どっちが勝つか三代目!(누가 이길 것인가, 3대째!)
- 20화 ニセルパンを捕えろ!(가짜 루팡을 잡아라!)
- 21화 ジャジャ馬娘を助けだせ!(말괄량이 아가씨를구했다!)
- 22화 先手必勝コンピューター作戦!(선수필승 컴퓨터 작전!)
- 23화 黄金の大勝負!(황금의 대승부!)
- ↑ 정확히 따지면 파일럿 필름이 제일 먼저 나왔지만 이것은 말그대로 시험용으로 나온 것이기에 제외. 파일럿 항목 참조.
- ↑ 후일담으로 그날 3시간 후에 토에이 애니메이션에서도 애니메이션으로 만들고 싶다고 찾아왔다고 한다.
- ↑ 일본 위키피디아에선 처음 루팡 3세의 연출 제의를 받은 사람이 시바야마 츠토무였으나, 그가 천재 바카본의 제작에 참여한 관계로, 파일럿 필름의 제작에만 그쳐 대신 오오스미 마사아키한테 연출을 요청했다고 나와있다.
- ↑ 당시에는 도쿄 무비의 하청업체로 실질적인 제작 담당. 나중에 신에이 동화로 독립.
- ↑ 이때 이들은 토에이 애니메이션에서 쫓겨나다시피 퇴직하고, 먼저 이직해 있던 오오츠카 선배가 있던 A 프로덕션(나중에 신에이 동화)으로 옮겨서 말괄량이 삐삐의 애니메이션을 만들려고 추진하지만 원작자가 허가를 해주지 않아 좌절한 상태였다.
- ↑ 무려 1화다.
- ↑ 현재는 고령인 탓에 사와시로 미유키에게 배역을 물려준 지 오래.
- ↑ 재방송, 디지털 마스터판에선 제작 및 저작 - 톰스 엔터테인먼트, 애니메이션 제작 - 토쿄무비로 표기.