Porter Robinson

(포터로빈슨에서 넘어옴)

umfk15a_113.jpg
umfk15a_112.jpg

【＝◈︿◈＝】 [1]

성공한 양덕
덕업일치 오덕 로빈슨

1 개요

avatars-000245421030-9qkpxp-t500x500.jpg
이름Porter Robinson
본명Porter Weston Robinson
출생1992년 7월 15일, 노스캐롤라이나 차펠 힐
장르일렉트로 하우스, 프로그레시브 하우스, 얼터너티브 댄스, 컴플렉스트로, 인디트로니카, 퓨쳐 베이스
소속OWSLA(前),Virgin/EMI
가족형 Nick Robinson
홈페이지
공식 트위터

미국 출신의 DJ, 프로듀서. 사진으로 봐도 알겠지만 꽤 상당한 훈남이지만 가끔 사진을 보면 폐인 같아 보일 때가 있다.

2010년에 데뷔하였으며 당시 17세 였던 어린 나이에 자신의 첫번째 오리지널 싱글 곡인 "Say My Name"으로 비트포트 일렉트로 하우스 차트에서 1위를 차지했다. 나이가 현역 DJ중에서는 꽤 어리다 보니 지금도 이 부분에 대해선 인터뷰 등에서 자주 거론되지만 요즘은 묻히는 추세. 94년 생인 Madeon, 심지어 비슷한 시기에 사람들에게 알려지기 시작한 DJ Julian Jordan과 Martin Garrix는 96년 생으로 어린 나이에 큰 인기를 쓸어모으고 있는 DJ들이 이제는 너무 많아져서 그렇기도 하다.

변호사인 아버지와 학교 선생님인 어머니가 동시에 일을 나가서 혼자 있는 일이 많았기 때문에 어렸을 적 부터 형과 함께 비디오 게임의 칩튠 음악을 포함해 여러 게임 음악을 들어왔으며, 특히 리듬게임인 댄스 댄스 레볼루션의 수록곡들을 들어오면서 전자음악에 큰 흥미를 가지게 되었다고 한다.[2] 그렇게 12살부터 음악을 작곡하기 시작했으며 후에 본인의 주 장르이자 개적차이기도 했던 컴플렉스트로라는 장르도 빠르고 에너지 넘치는 유로댄스에서 영향을 많이 받았다고 한다. 이 시절이 그의 음악 인생에게 있어서 매우 뜻깊은 시절이고 DDR이 아니였으면 음악도 하지 않았을 것이라고 인터뷰에서 정말 자주 거론된다. 후에 Ekowraith라는 이름으로 FL 스튜디오를 이용한 유로댄스 음악을 만들게 되는데 그의 예전 명의인 Ekowraith 시절 당시 14세때 만든 곡인 Booming Track이 있다.#

2010년 Porter Robinson 명의로 Glamara Records와 Big Fish Recordings에 여러 오리지널 곡들을 냈다. 그러다 2011년에 Skrillex의 소속사인 OWSLA에 EP를 보내 계약하고 Spitfire 앨범을 발매한다. 펜듈럼에서 빠져나온 롭 스와이어와 개러스 맥그릴런이 결성한 그룹 Knife Party가 리믹스한 'Unison'이 이 앨범에 오리지널 믹스와 함께 수록되어있다. 비교적 이때까지는 본인의 주 장르인 컴플렉스트로가 강하게 느껴지는 곡을 많이 썼다.

2012년 4월에 'Language' 를 Big Beat를 통해 발매하게 되는데 [3] 레이싱 게임 Forza Horizon의 사운드트랙에도 수록되면서 유명세를 얻었다.[4] 2013년 영국의 DJ, 프로듀서인 Mat Zo와 합작한 곡인 'Easy'를 Ministry of Sound를 통해 발매한다. 이때를 기준으로 강렬했던 곡 위주에서 감성적인 곡으로 선회했다.

2013년 일렉트로닉 페스티벌인 글로벌 개더링 코리아의 라인업에 이름을 올려 내한공연을 가졌다. 다양한 장르의 음악을 선곡해 공연했다. 컴플렉스트로, 프로그레시브, 하드웰, 마틴 개릭스 등을 필두로 2013년 부터 갑자기 유행하기 시작한 빅룸 하우스는 물론 심지어는 하드스타일까지 틀었다. 사실 뒤에 나오는 스크린 영상이 더 압권 마마마도 나왔는걸 우타프리도 나왔다

2014년 2월 10일 다음 앨범의 발매를 암시하는 영상을 본인의 계정을 통해 올렸는데 러닝 타임이 10시간이다. 그리고 드디어 첫 정규 앨범 'Worlds'의 싱글인 Sea of Voices를 발매했다. 공개 후, 대부분의 반응들이 '좋았다' 였다. 음악을 듣고 가장 많이 떠올렸던 아티스트는 The M Machine, M83, 패션핏등을 꼽았다. 이번에 작업하는 곡들은 정말로 본인이 하고 싶었던 음악을 하는 것이라고 말했고 굉장한 만족감을 표현했다.

Sad Machine[5], Lionhearted, Flicker가 발표된 이후, 8월 12일 1집 Worlds가 발매되었다.

2015년 Ultra Korea에서 내한 최초 라이브셋 공연 했는데 국내 EDM 웹진인 Below에서 2015년 최고의 일렉트로닉 라이브 1위로 선정했을정도로 사운드로도 비주얼적으로도 환상적인 공연을 선보였다. 그 많은 사람들이 염원하던 씹존잘 이야기가 별로 없었던 이유

2015년 10월, 1집 Worlds의 리믹스 앨범이 발매되었다.

2016년 10월 18일, A-1 Pictures에서 제작한 Shelter 애니메이션을 공개했다.

2 공연

2011년, 싱글 'Say My Name'으로 데뷔해 여러 메이저 페스티벌[6]에서 공연을 시작했다. EP Spitfire나 싱글 Language를 내면서 'The Spitfire Tour Europe', 'The Language Tour' 등의 투어를 하고, Zedd와 함께 Poseidon[7]이라는 이름으로 Back-To-Back 투어를 하기도 했다. 이후 세계적인 페스티벌[8]에서 공연을 해왔고, 비로소 2013년 Ultra Music Festival의 메인 스테이지에서 헤드라이너로써 공연을 하게 되었다.

2014년, 첫 앨범 'Worlds'의 발매와 함께 'Worlds Live Tour'를 시작했다. 기존의 DJ Set 대신 새로운 Live Set을 선보였다. 북미 투어가 끝난 뒤로도 한국을 포함해 전세계 여러 페스티벌에서 라이브셋으로 공연하고 있다.

2016년 8월, Madeon과 콜라보레이션 트랙인 Shelter와 함께 Madeon과 함께하는 라이브 공연 Shelter Tour의 일정을 공개했다. 기사

2.1 DJ Set

Zedd와 같이 Traktor Pro와 Kontrol S4를 사용한다.[9] 기타 미디 컨트롤러를 같이 사용하는 모습도 종종 보인다.

주로 자신의 주 장르였던 컴플렉스트로 스타일의 트랙을 많이 틀었다. 당시의 히트 트랙[10]을 자기 스타일로 에딧해서 틀기도 했다.

Worlds Live Tour를 시작한지 1년이 다 되어가는 시점에서 Live Set과 DJ Set을 병행하여 공연하기 시작했다.
Worlds 발매 이전의 투어와는 달리 퓨쳐 베이스, 트랩 등 새로운 장르의 트랙들, Worlds 트랙의 아카펠라를 매쉬업하거나 DJ Set 전용으로 에딧한 트랙, 그리고 라이브 버전 트랙을 플레이한다.
2015년 후반기로 갈수록 DJ Set의 비중이 커졌으나 2016년에 다시 여러 페스티벌에서 Live Set으로 공연하게 되었다.

2.2 Live Set

Live Set은 Traktor와 컨트롤러를 통해 음원을 재생하고 믹스하는 것과 달리, Worlds 수록곡은 물론 기존의 트랙들을 라이브 스타일로 에딧해서 Ableton Live를 통해 연주하는 것이다. 라이브 장비로는 MacBook Pro, AKAI MPK 61, Livid OhmRGB Slim[11], Roland Gaia SH-01, Roland AIRA SYSTEM-1, Roland SPD-SX 등을 사용한다.

라이브셋의 특징을 연도에 따라 기술했다.

2014년

  • Easy, Unison, Say My Name, The Seconds, Language를 Worlds 라이브 스타일로 에딧해서 연주한다.
  • Sad Machine, Flicker, Sea of Voices, Fresh Static Snow, Divinity, Years of War, Fellow Feeling, Natural Light, Hear The Bells, Lionhearted, Goodbye to a World를 라이브 스타일로 에딧해서 연주한다.
  • Sad Machine, Hear The Bells, Lionhearted에서 포터가 직접 노래를 부른다.
  • Sad Machine의 두번째 드랍이 끝나고 젤다의 전설: 시간의 오카리나의 천둥의 노래(Song of Storms) 멜로디를 연주한다. 마지막 드랍은 Anamanaguchi의 리믹스 버전이다.
  • Fellow Feeling이 끝나고 애니메이션 대사가 나오는데 그 여름에서 기다릴게의 야마노 레몬의 대사이다.[12]

2015년[13]

  • Years of War[14], Natural Light, The Seconds를 더 이상 연주하지 않는다.
  • Easy, Language의 Worlds 라이브 에딧을 더 이상 연주하지 않는다.
  • The Thrill, Spitfire, The Wildcat을 라이브 스타일로 에딧해서 연주한다.
  • 오프닝 트랙이 짧아졌다.
  • Flicker의 인트로가 추가되었다.[15] Astre가 리믹스한 버전을 포터가 에딧한 버전으로 연주한다.
  • Goodbye to a World의 후반부를 더 이상 연주하지 않는다.

2016년[16]

  • Shepherdess를 라이브 스타일로 에딧해서 연주한다.
  • The Thrill, Natural Light, Fresh Static Snow를 새 라이브 스타일로 에딧해서 연주한다.
  • 오프닝 트랙의 도입부를 어레인지했다.
  • 지금까지 연주해오던 Sad Machine의 중반부의 Song of Storms와 Easy를 어레인지한 파트를 더 이상 연주하지 않는다.
  • 지금까지 Sad Machine이 끝나고 Flicker를 연주했지만, 이제는 Divinity를 연주한다.
  • Divinity의 인트로로 DJ Set에서 틀던 Sad Machine의 인트로 트랙을 어레인지한 도입부를 연주한다.
  • Say My Name의 The Wildcat 인트로를 더 이상 연주하지 않는다.
  • Flicker를 Kanye West의 The Glory와 매쉬업해서 연주한다.[17]

2.3 Visuals

Spitfire Tour 시절 때 부터 함께 해온 VJ로 Ghostdad라는 DJ겸 프로듀서겸 VJ가 있다. WIN WIN이라는 밴드도 한다. 포터 로빈슨의 공연에 사용되는 영상들은 모두 그의 손길을 거친 후 스크린에 펼쳐지게 된다. Worlds Live Tour에서는 MMORPG 스타일의 비디오 게임을 연상시키는 영상들이 많이 사용되었다. 일본 애니메이션의 장면이나, 게임 캐릭터 등이 등장하기도 한다.

3 이야깃거리

유명 아티스트인 티에스토, 스크릴렉스, Deadmau5의 전폭적인 지원을 받았는데 이들의 투어에 서포트 DJ로 참여하면서 순식간에 유명세를 쌓았다. OWSLA와 계약한 이후부터는 각종 대형 페스티벌의 라인업에 이름을 올리게된다. 2013년 Ultra Music Festival에는 메인 스테이지에 올랐다. 그만큼 그와 관련된 사건이나 사고들도 꽤 많다. 선배 프로듀서인 BT와도 과거에 스승과 제자처럼 지낸 적이 있었으나 포터가 주변에 공연 및 각종 기획사, 관계자들이 많아지고 유명세를 얻자 서로간의 관계가 단절되어 BT가 노골적으로 불만을 토로한 바있다. 또한 캘리포니아의 한 음악 페스티벌에서 공연을 하다가 지역 주민의 민원으로 경찰이 출동해 폭동 선동죄로 체포하려고 했으며 장비들 또한 증거물로 압수당할 뻔하기도 했다.

패션에 관심이 많은 듯, 젊은 아티스트 답게 옷을 스타일리시하게 잘 입는 편이다.

그와 친한 아티스트인 Zedd의 곡인 Clarity에 백업보컬로 참여하기도 했다. 링크

Daft Punk의 Interstella 5555처럼 자신도 Worlds 앨범을 바탕으로 애니메이션을 제작했지만, 결과물이 예상보다 좋지 않아 나중으로 미뤘다고 Thump와의 인터뷰에서 밝혔다 유투브 링크 대신에 마데온과 콜라보한 shelter가 애니로 만들어졌다.

Japan Limited Edition으로 EP가 발매된 적이 있다. 수록곡은 Say My Name 부터 Easy까지 Worlds 발매 이전의 포터로빈슨의 히트 트랙 총 8곡으로 구성되어있다.

TomorrowWolrd 2015에서 라이브셋 도중 사고가 일어난 적이 있다. 오프닝 트랙이 끝나고 Sad Machine의 인트로를 연주해야하는데 MPK61에 이상이 생겼는지 멜로디 연주를 못하거나 피치가 나가는등의 문제가 생겼고 계속 공연을 이어나갔으나 Song of Storms의 멜로디 연주 후에 아예 트랙이 멈춰버렸다. 결국 급히 트랙터 셋업으로 세팅한 후 무사히 공연을 마쳤다.

3.1 오타쿠

파일:Ba5DC25.jpg
Deadmau5나 Madeon이 그렇듯 DJ/프로듀서 중에서 대표적으로 뽑을 수 있는 양덕후인데 다른 사람들에 비해 얘는 진짜배기 양덕이다.[18] 다른 사람들보다 그의 텀블러나 트위터에서 일본 애니메이션이나 일본 음악뿐만 아니라 심지어 아이돌에 대해 자주, 엄청 많이 언급하는 것을 볼 수 있다. 트위터에서 언급된 애니메이션만 꽃이 피는 첫걸음, 토라도라, 마마마, 카게프로, 아노하나[19][20], 케이온![21],월간순정 노자키 군, 시로바코, 러브라이브, 우타프리, 앙상블 스타즈 등이 있고 음악같은 경우는 더 얘기 할 필요가 없을 정도. 이런 취향들은 'Easy'의 뮤직비디오나 라이브셋 비주얼에 그대로 담겨있다.

야마노 레몬을 많이 좋아하는듯 하다. Flicker의 샘플링에도 야마노 레몬의 웃음소리가 사용되었고 라이브 도중 애니메이션 대사도 나온다.

Sad Machine, Goodbye To a World 등의 노래에는 보컬로이드를 사용하였고, Flicker은 대놓고 일본어 가사로 만든데다가, Lionhearted 뮤비를 일본인들이랑 찍거나 Easy의 애니메이션 뮤직 비디오의 배경이 일본이라는 점 등등에서 포터 로빈슨의 일본 사랑이 느껴진다.

포터 로빈슨의 2014년 BBC Radio 1 Essential Mix에서는 우타다 히카루 같은 대중적인 음악과 함께 소수만 알고 있는 매니악한 일본 일렉트로 음악들로 꽉꽉 채워 넣었다. 정규 1집 앨범 Worlds 에서도 일본 판타지의 몽환적인 컨셉 이미지가 많이 반영되어있다. 믹스셋

Madeon과는 데뷔 전부터 알고 지낸 사이라 그런지 서로 멘션을 주고받으며 덕질을 하는 훈훈한 장면도 볼 수 있다. 일본의 아티스트는 Capsule, 캬리 파뮤파뮤를 좋아하는 듯하다. 트위터나 텀블러에서는 한국 걸그룹의 멤버나 패션 모델로 추측되는 한국 여성들의 사진도 자주 리블로그 되어 올라온다.

자신의 패션이나 굿즈 상품에서도 일본어나 한자가 자주 등장하는데 일본에 공연 외에도 쇼핑이나 놀러 자주 가는 듯하다.
심지어 한 메이드 카페 에서 사진찍고 트위터로 인증도 했다! 모에

미국 최대의 일본 애니메 관련 컨벤션인 Anime Expo의 2015년 에디션에서, 크런치롤이 주관한 콘서트의 깜짝 헤드라이너로 나왔다. 덕분에 EDM과 애니메를 둘다 좋아하는 팬들은 닥치고 환호. 일반 공연에서 미지근한 반응을 보였었던 커넥트를 틀었더니 일심동체 irony의 리믹스를 마지막에 튼건 서비스. 라이브를 누군가가 녹화한 영상 리스트

요즘 칸코레배박이와 도검난무[22]를 하는 듯하다.

2015년에 Monstercat에서 디제이셋으로 공연했을 때, 애니메이션 마법소녀 마도카 마기카의 오프닝 트랙 コネクト를 Flicker와 매쉬업했다. 일본에서 공연하거나 최근에 디제이셋으로 공연할 때도 자주 튼다.

애니메이션 내 여동생이 이렇게 귀여울리가 없어의 오프닝 트랙인 Irony를 리믹스했다. 디제이셋으로 공연할 때 자주 튼다.
애니메이션 토라도라의 OST를 KRNE & Portrait의 Italics (VIP)와 매쉬업했다. 역시 디제이셋에서 자주 튼다.
애니메이션 역시 내 청춘 러브코메디는 잘못됐다의 2기 오프닝인 야나기나기의 春擬き와 Divinity를 매쉬업했다.

2015년에 아키하바라의 클럽 MOGRA의 파티에서 스페셜 게스트로 출연해 애니메이션 OST와 J-Core류의 노래들[23]을 잔뜩 틀은 적이 있다.영상

앞서 서술한대로, 마데온과 콜라보한 shelter의 경우는 뮤직비디오가 애니로 제작되었다. 자세한 것은 Shelter 문서 참조.

4 디스코그래피

4.1 Spitfire (2011)

Porter_Robinson_Spitfire.jpg

OWSLA와 계약할 당시에 냈던 EP. 본인의 주 장르였던 컴플렉스트로와 감성적인 느낌의 곡이 잘 어우러진다는 좋은 평을 얻었다. 아이튠즈 댄스 차트와 비트포트 종합 차트에서 1위를 차지했었으며 빌보드 US/UK 댄스차트에서 11위/30위의 성적을 낸 만큼 흥행도 많이 했다.

1. Spitfire
2. Unison
3. 100% in the Bitch[24]
4. Vandalism (featuring Amba Shepherd)
5. The State
6. The Seconds (featuring Jano)
7. Unison (Knife Party Remix)
8. Unison (Mikkas Remix)
9. 100% in the Bitch" (Downlink Remix)
10. The State (SKisM Remix)
11. Spitfire (Kill The Noise Remix)

4.1.1 Spitfire Bonus Remixes (2012)

Porter_Robinson_Spitfire_Bonus_Remixes.jpg

1. Vandalism (Lazy Rich Remix)
2. Vandalism (Dirtyloud Remix)
3. Spitfire (Bjorn Akesson Remix)

Spitfire 발매 1년 후 세곡의 리믹스 트랙을 새로 릴 했다.

4.2 Worlds (2014)

Porter_Robinson_-_Worlds.jpg

OWSLA를 나와 메이저 레코드인 Virgin/EMI로 둥지를 옮겨서 낸 첫 앨범이자 그의 첫 정규 앨범. 앨범은 유니버셜 뮤직 그룹 산하의 Astralwerks에서 냈다. 전 곡을 작사/작곡/편곡 등 본인 혼자 다 했으며 2013년까지 해왔던 음악 스타일이 신스팝, 인디트로니카 등으로 완전히 바뀌었다. 첫 싱글이였던 Sad Machine이 공개되자마자 당황한 사람이 꽤 많았을 정도. 다만 본인도 EDM스타일이 아닌 인디 성향의 곡을 준비하면서 반발이 어느 정도 있을 것이라고 예상했다고 한다.[25]

2013년 Language 투어를 돌고 있을때 좋긴 해도 더 이상의 EDM스타일의 공연과 음악에 질려하던 와중에 본인이 다른 사람을 위한 것이 아닌, 진짜로 하고 싶었던 곡과 함께 과거에 본인이 했었던 비디오 게임같은 일본 문화에 대한 향수를 음악으로 표현하는 것이 이 앨범의 제작 목적이자 주제라고 밝혔다. 앨범의 컨셉이나 티저 미디어들을 보면 알겠지만 정말로 그가 말한대로 보컬로이드같은 일본 서브컬쳐 문화를 적극적으로 사용하면서 몽환적이고 판타지풍 컨셉과 함께 과거 일본 고전 게임 비주얼등이 아주 많이 반영되어 있다.

첫 앨범이지만 2014년도에 많은 DJ들이 내놓은 정규 앨범이 좋은 소리는 못 들었던 걸 비교하면 대체로 괜찮으면서 인상적이라는 평이 지배적이다. 메타크리틱에서도 평균 63점으로 꽤 괜찮은 점수를 받았다. 특히 인디 성향이 강한 피치포크는 '직접 보지 않으면 모르는 밤에 보는 야경에 느끼는 감정'이라고 호평하면서 롤링 스톤즈지와 함께 별 3개 반을 줬다. (참고로 피치포크는 EDM앨범 평가에 매우 짜다) 팬들만큼이나 빌보드 200에서 18위, US/UK 댄스 차트 1위/13위 차트 실적도 좋은 편.

1. Divinity (featuring Amy Millan)
2. Sad Machine
3. Years of War (featuring Breanne Düren and Sean Caskey)
4. Flicker[26]
5. Fresh Static Snow
6. Polygon Dust (featuring Lemaitre)
7. Hear the Bells (featuring Imaginary Cities)
8. Natural Light
9. Lionhearted (featuring Urban Cone)
10. Sea of Voices
11. Fellow Feeling
12. Goodbye To a World

Divinity가 구글의 Year in Search 2014 영상에 포함되어 유투브로 흘러나오고있다. 링크
Sea of Voices가 영화 The Divergent Series: Allegiant의 트레일러 BGM으로 쓰였다. 링크

4.2.1 Worlds Remixed (2015)

Porter_Robinson_Worlds_Remixes_Cover.jpg

1. Divinity (ODESZA Remix) (featuring Amy Millan)
2. Sad Machine (Deon Custom Remix)
3. Years of War (Rob Mayth Remix) (featuring Breanne Düren & Sean Caskey)
4. Flicker (Mat Zo Remix)
5. Fresh Static Snow (Last Island Remix)
6. Polygon Dust (Sleepy Tom Remix) (featuring Lemaitre)
7. Hear the Bells (Electric Mantis Remix) (featuring Imaginary Cities)
8. Natural Light (San Holo Remix)
9. Lionhearted (Point Point Remix) (featuring Urban Cone)
10. Sea of Voices (Galimatias Remix)
11. Fellow Feeling (Slumberjack Remix)
12. Goodbye to a World (Chrome Sparks Remix)

4.3 Singles

4.3.1 Before Language (2010-2011)

  • Say My Name (2010)
  • I'm on Fire (2010)
  • Hello (2010)
  • The Wildcat (2011)

4.3.2 Language (2012)

LanguagePorterRobinson.jpg

  • Language

Worlds 발매 이전 대표작이라고 할 수 있는 트랙. 출시 후 iTunes Dance Chart 1위에 등극했다. 라이브의 피날레를 장식하는 노래이기도 하고 여러모로 아직까지도 사랑받고 있다.

4.3.3 Easy (2013)

EasyPorterRobinson.jpg

  • Easy

Mat Zo와의 콜라보레이션 트랙, 보컬은 Colourblind의 Nothing Better을 샘플링했다. 출시 후 beatport Top 100 차트의 1위 자리에서 2주간 머물렀다.

4.3.4 Worlds Singles (2014)

  • Sea of Voices
  • Sad Machine
  • Lionhearted
  • Flicker

4.3.5 Shelter (2016)

ShelterPorterRobinson%26Madeon.jpeg

  • Shelter

자세한 내용은 항목 참고

4.4 Remixes

4.4.1 Before Worlds (2010-2011)

  • Picco - Venga
  • Heiko and Maiko - Wer 1st Sie?
  • Spencer and Hill - Less Go
  • Tim Berg - Seek Bromance
  • Yolanda Be Cool and DCUP - We Know Speak Americano
  • Innerpartysystem - American Trash
  • Lady Gaga - The Edge of Glory

4.4.2 The Thrill (Porter Robinson Remix) (2015)

9k1-300x300.jpg

  • Nero - The Thrill (Porter Robinson Remix)
2015 Coachella에서 처음으로 공개되었다.
  1. ↑ 포터 로빈슨을 상징하는 이모티콘
  2. ↑ 여담으로 처음으로 해본 게임기가 세가 제네시스였다고.
  3. ↑ 영국에서는 8월에, 호주에서는 9월에 Ministry of Sound를 통해 발매된다.
  4. ↑ 무려 메인화면 부터 흘러나오는 테마곡이다.
  5. ↑ 보컬로이드로 AVANNA를 이용하 만든 곡이며 본인도 보컬에 참여했다. 라이브셋에서는 본인이 직접 같이 부른다.
  6. ↑ Ultra Music Festival을 포함해, Electric Daisy Carnival, Electric Zoo, South by Southwest 등
  7. ↑ 후에 Clarity라는 이름으로 출시된다.
  8. ↑ Tomorrowland, Coachella, Creamfields, Future Music Festival, Ultra Music Festival, Electric Daisy Carnival, Lollapalooza, Stereosonic, Electric Zoo, Mysteryland 등
  9. ↑ 2013년에 Kontrol S4 MK2가 나오면서 갈아탔다.
  10. ↑ Martin Garrix의 Animals, Knife Party의 LRAD 등
  11. ↑ 투어 초반에 사용했으나 지금은 쓰지않는다.
  12. ↑ 散りなさい、飢えた狼ども。あんた達、おとなしくしないとスゴイことするわよ。私達、いい友達になりそうね。
  13. ↑ 2015 Coachella 기점.
  14. ↑ Years of War를 만드는데에 너무 많은 시간이 걸려서 질렸다고 한다. 반면 Sad Machine은 단기간에 만들어 좋아한다고 한다.
  15. ↑ 일부에선 Oliver - Light Years Away의 커버로 보기도 한다.
  16. ↑ 2016년 6월 Electric Forest에서 Worlds Live Tour의 페이즈 2라고 불러도 될 만큼 큰 변화가 있었다.
  17. ↑ Anime Expo나 일본에서의 특별 공연이 아닌 정규 셋에서 다른 아티스트의 노래를 매쉬업해 공연한 전례는 없었다.
  18. ↑ 앞서 언급됐던 형의 영향이 크다.
  19. ↑ 정규 앨범 발매 기념으로 한 트위치 방송에서 미친듯이 자랑질했다(...) 그리고 본인이 가장 감명깊게 본 애니메이션이라고 밝혔다.
  20. ↑ 참고로 음악 방송을 하면서 중간중간에 아키에이지를 했다.
  21. ↑ 티셔츠를 입고 사진을 찍은 적이 있다
  22. ↑ 도검난무는 트위터로 몇번 언급만 했고 실제 게임을 하는지에 대해서는 확인 불가.
  23. ↑ 일본 라이브셋에서 틀었던 내청춘 OST의 아카펠라를 입힌 Divinity, Connect의 아카펠라를 입힌 Flicker. 아노하나 OST의 J-core 리믹스, 내여귀와 금빛 모자이크 OST의 매쉬업, 정체불명의 신데렐라 프로젝트 OST 리믹스 등. 마지막은 우마루 오프닝과 Irony 에딧으로 장식.
  24. ↑ 이 영상을 샘플링해서 만들어진 곡이다.
  25. ↑ 이 앨범 발매를 기준으로 기존의 작곡했던 곡들도 인디 성향으로 따로 준비하고 있다고. Worlds 투어때 몇 곡이 공개되었다. Say My Name, Spitfire, The Seconds, Unison, Easy, Language 등.
  26. ↑ 그 여름에서 기다릴게의 등장인물 야마노 레몬의 웃음소리가 샘플링되었다. 일본어 샘플인 私はちょうど何が重要か見つけようとしている。는 TTS를 통해 만들었다.