크라프트베르크

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Kraftwerk

사진은 전성기(1975~1987)의 라인업.[1] 왼쪽부터 플로리안 슈나이더, 랄프 휘터, 볼프강 플뤼어(Wolfgang Flür), 카를 바르토스(Karl Bartos).[2]

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(왼쪽부터 랄프 휘터, 플로리안 슈나이더, 카를 바르토스, 볼프강 플뤼어)
# 공식 홈페이지



2014년 부터 공개한 60초짜리 TV CM.

1 소개

전자 음악의 아버지 가운데 하나[3]
전자 음악계의 비틀즈

독일 뒤셀도르프 출신 밴드. 1970년대 초에 결성했다. 밴드 이름은 독일어로 발전소.

60년대 말 세계를 강타한 사이키델릭 록에 현대 클래식의 무조주의, 전위성을 결합시켜 만들어낸 매우 난해한 일렉트로닉 계열의 락 음악을 크라우트 록(KrautRock)이라고 하며 프로그레시브 록의 한 지류로 분류헀다. 독일에서 발전한 장르로,[4] 노이!, 탠저린 드림, 클라우스 슐츠, 캔 등 많은 거장 뮤지션들이 나타났다. 이들 중 가장 유명하고 가장 대중적으로 흥행한 밴드가 바로 크라프트베르크이다. [5]

당시 음대에 재학중이던 랄프 휘터(Ralf Hütter)와 플로리안 슈나이더(Florian Schneider)는 카를하인츠 슈톡하우젠의 음악을 듣고 초기 신디사이저 음악에 큰 충격을 받아서 Kraftwerk를 결성, 이후 발표하는 앨범들보다 실험적인 초기 세 앨범을 발표한다.[6] 이후 랄프와 플로리언과 나머지 멤버들이 음악적으로 대립하여 노이!를 결성하기 위해 탈퇴하자 둘은 새로 멤버들을 영입하여 1974년 4집 Autobahn[7]을 발매, 세계적인 반향을 불러일으킨다.

테크노의 시조, 선조 뻘 되는 밴드. 직접적으로는 80년대 뉴 로맨틱스와 인더스트리얼로 이어진다. 프랑스 출신의 일렉트로니카의 거장인 장 미셸 자르과 함께 현재까지도 왕성하게 활동하는 중.

크라프트베르크의 특징은 초기 실험적인 전자음악밴드들과는 다른 특유의 서정적인 멜로디이다. 짦고 강렬한 멜로디가 주제를 이루고 변주되는데, 지금 감성과도 어울리는 선율이다. 초기작엔 거친 크라우트락의 영향이 강하게 남아있다.

발전소란 이름답게 기술발전과 현대문명을 찬양하는 밴드이기도 하다. 이 주제때문에 곡이 딱딱하게 들릴수도 있다.)

요즘엔 이러지 않지만 70~80년대엔 멤버 넷이 같은 복장을 하고 기계같이 공연하는 컨셉을 고수했다. 오징어처럼 팔을 흐느적거리거나 무표정으로 발만 까닥거리는 식의 인상적인 퍼포먼스를 보이기도 했다.

홍보용 사진을 찍거나 무대에 서는 걸 무척 싫어해 로봇이나 마네킹 같은 것들을 무대에 세우는 기행을 저질렀다. 지금도 이 할아버지들이 가끔 무대에서 라이브 하는 걸 보면 정말 로봇 같다는 생각이 들 정도. 이런 태도들은 이후 다프트 펑크같이 노출을 싫어하는 뮤지션들에게 영감을 많이 주었다.

대중 문화에 의외로 많이 인용된 편이다. 아마 독일군 같은 딱딱한 모습이 많은 이에게 감명을 준 듯. Autobahn 녹음 당시까지는 다른 록밴드와 다를 바 없이 히피에 가까운 모습이었지만.

이처럼 기계처럼 딱딱한 분위기과 지금과 같은 의미의 일렉트로닉 창시자라는 점 때문에 픽시브에선 하츠네 미쿠나 케이온!, YMO[8]과 엮어 그린 팬아트가 종종 보인다.

3D 라이브 영상과 카탈로그 작업등으로 9집 앨범 제작이 지지부진했었다는데, 어느 정도 마무리 된 다음에 제작을 할 생각이라고 한다.

2014년 제 56회 그래미 상에서 평생공로상을 수상하였다. 일렉트로니카의 대중화에 공헌한 공이 컸기 때문이라고.

영국 음악전문잡지 “Q” 매거진 선정 음악사를 바꾼 21인에 선정되기도 하였다

2015년 현재 멤버로는 랄프 휘터, 프리츠 힐페르트(Fritz Hilpert) , 헤닝 슈미츠(Henning Schmitz) , 팔크 그리펜하겐(Falk Grieffenhagen)이 있다. 원년 멤버 랄프 휘터와, 2013년 가입한 팔크 그리펜하겐을 제외한 나머지도 오랫동안 크라프트베르크에서 한솥밥을 먹은 식구들이다.

2015년 9월부터 더욱 향상된 3D 라이브를 개시하고 늦은 가을쯔음에 새로운 라이브 앨범을 낸다고 한다. 블루레이와 음원 발매. 미니멈 맥시멈 이후 10년만의 라이브 앨범이다! 그보다 9집은???

2 디스코그래피

크라프트베르크 초기 당시 발매한앨범 4개(크라프트베르크의 전신쯤 되는 Organisation의 Tone Float, KRAFTWERK 1, KRAFTWERK 2, Ralf und Florian)는 공식적으로 흑역사 취급. 박스셋에도 안 들어갔다. 밴드의 정체성 확립과 세계적인 명성에 큰 역할을 준 Autobahn 앨범부터 취급하는 추세이다. 다만 재발매할 생각이 있는걸 보면 멤버들은 흑역사 취급까진 안 하는듯 하다.
크라프트베르크의 초기작 1-3집은 모두 표지에 라바콘이 떡하니 자리잡고 있는 심플함이 특징이다.
초기작들을 보면 후기보다 훨씬 실험적이나 아직 이때는 사이키델릭이나 크라우트의범주에 있었다.
크라프트베르크의 공식 사운드 클라우드 계정에서 KRAFTWERK 1, KRAFTWERK 2, Ralf und Florian을 들어볼 수 있다.
밴드의 국적이 독일이니 독일어 기준으로 설명한다. 곡 설명 순서는 한국어 독일어 (영어)<기타언어> 순이다.

2.1 Autobahn

2.2 Radio-Aktivität (Radio-Activity)

2.3 Trans Europa Express (Trans-Europe Express)

2.4 Die Mensch·Maschine (The Man-Machine)

2.5 Computerwelt (Computer World)

2.6 Techno Pop

2.7 The Mix

2.8 Expo 2000 등 1999년 이후 발매된 싱글


(EXPO 2000, 1999)


(EXPO REMIX. 2000)

1999년 말 오랜 공백을 깨고 밴드는 EXPO 2000이라는 곡을 만들게 된다. 처음에는 2000년 하노버 엑스포의 5초짜리 징글(이래봤자 보코더로 "엑스포 투따우전드" 외친 게 전부였지만) 6개국어[9] 버전을 독일 정부에서 돈을 주고 만들게 한 것으로, 당시에 게르하르트 슈뢰더 독일 총리가 이걸 이렇게 비싼 돈[10] 주고 만들 가치가 있었냐면서 디스할 정도였다.

이에 삘받은 랄프 휘터가 정식으로 곡을 만들었는데, 이마저도 느릿느릿하고 몽환적인 사운드를 자랑한다.
후에 EXPO REMIX를 발매해서 그 오욕(?)을 벗어났고, DJ Rolando Mix 를 기초로 Planet Der Visionen를 만듬으로 확실하게 신나는 곡으로 탈바꿈되었다.

EXPO 2000의 초회판 앨범은 멀티미디어 시디로 발매되어, 뮤직비디오가 같이 수록되어 있었고, 문제의(...)5초짜리 징글이 같이 수록되었다.

EXPO 2000의 수록곡
1.Expo 2000 (Radio Mix)

2013년 일본 공연부터 플레닛 더 비전 앞에 악명높게 느릿느릿한 엑스포 2000이 흘러나왔다가. 2014년부턴 다시 플래닛 더 비전 버전으로 흘러나오긴 하는데 가끔식 엑스포 2000이 흘러나온적이 있다. 기준점을 모르겠다.

2.Expo 2000 (Kling Klang Mix 2000)
3.Expo 2000 (Kling Klang Mix 2002)
4.Expo 2000 (Kling Klang Mix 2001)

EXPO REMIX의 수록곡

1.Expo 2000 – Orbital Mix

이 곡은 오비탈스럽지 않다고 매우 까였었다.

2.Expo 2000 – François Kevorkian & Rob Rives Mix
3.Expo 2000 – DJ Rolando Mix
4.Expo 2000 – Underground Resistance Mix
5.Expo 2000 – Underground Resistance Infiltrated Mix
6.Expo 2000 – Underground Resistance Thought 3 Mix



(Elektro Kardiogramm 2003)
2003년 발매된 일렉트로 카디그람의 프로모버전 싱글컷이다. 심전도라는 흠좀무한 이름과 같이 심장박동 소리가 쿵쾅쿵쾅 뛰는 소리가 인상적인 곡.

Elektro Kardiogramm의 수록곡
1.심전도 Elektro Kardiogramm (Radio Mix)


(Aerodynamik 2004)
공기역학[11]이라는 공돌이들이 펄쩍뛸 제목으로 발매된 싱글. 후에 Expo 2000과 Expo REMIX의 곡이 합처진 버전이 나오기도 했다.
MTV에서 싱글 발매 당시 라이브로 공연한 버전이 있다.

1.공기역학 Aerodynamik (Kling Klang Radio Mix)
2.Aerodynamik (Kling Klang Dynamix)
3.Aerodynamik (Alex Gopher/Etienne de Crecy Dynamik Mix)
4.Aerodynamik (Francois K Aero Mix)


(Tour de France 2003)
2003년 프랑스에서 열린 투르 드 프랑스 100주년 기념 공식행사 곡이다. 투르 드 프랑스를 현대적으로 해석한 곡이 특징.

1.Tour de France Étape 1
2.Tour de France Étape 2
3.Tour de France Étape 3
4.Tour De France 03 (Long Distance Version 2)
5.Tour De France (zeitfahren)


(Aerodynamik/La Forme Remixes 2007)
영국의 일렉트로니카 그룹 핫 칩스가 리믹스한 싱글이다.
1.Aerodynamik (Intelligent Design Mix)
2.La Forme (King of the Mountains Mix)

2.9 Tour de France


(리마스터 전의 표지. 원래는 Tour de France Sound tracks 라는 이름이었음. )

(2003년 버전에 스티커와 사운드 트랙스 글자 제외된거만 빼면 동일하다.)

앞서 말했듯이 2003년 100주년을 맞은 투르 드 프랑스의 공식 사운드트랙이다.
1991년 후의 오랜 기간 공백후 나온 공식 앨범이기도 하다. 곡 제목이 전부 프랑스어이다.

1.프롤로그 Prologue
2.Tour de France Étape 1

특이사항으로 2009년 런던 공연에선 2008년 올림픽 영국 사이클 메달리스트들이 뜬금없이 튀어나와 공연장 주변을 돌면서 랄프 휘터가 간단한 메달리스트 소개를 한적 있다. 아래의 로봇 인터뷰 영상 참조.

3.Tour de France Étape 2
4.Tour de France Étape 3
5.크로노 Chrono
6.비타민.Vitamin
7.공기역학 Aerodynamik
8.티타늄 Titanium
9.심전도 Elektro Kardiogramm
10.형태 La Forme
11.재건 Régéneration
12.Tour de France

1983년에 싱글로 나왔던 그 투르 드 프랑스이다. 2011년 뮌헨 공연 이전까지만 해도 투르 드 프랑스 따로, Tour de France Étape 시리즈 따로였으나, 그 이후부터 자전거 체인 소리 뒤부터 Tour de France Étape1 로 넘어간다.

2.10 Der Katalog (The Catalog)


(2009년 발매된 한정판 더 카탈로그)

(2012년에 팔았던 완전 한정판 버전 더 카탈로그)

2009년 발매된 밴드의 아우토반 앨범부터 투르 드 프랑스 사운드트랙까지의 디지털 리마스터링 앨범의 박스셋이다.
분명 2004년에 프로모션으로 나왔던 12345678과 큰 차이는 없는데 2009년까지 질질 끈건 아무래도 기술적 문제가 있었던거 같다. (클링 클랑 스튜디오가 영세 스튜디오이기도 하고.)
영문 독문반 모두 중구난방이었던 트랙 개수를 확실히 맞춘 리마스터이기도 하고, 시디자켓과 다른 큼지막한 LP커버가 들어있어 팬들을 즐겁게 한다.
엄밀히 말해서 전작은 아니지만, 본인들이 1, 2, 3집을 그렇게까지 중요하게 취급하지 않는데다 골수 덕후가 아닌 이상 팬들도 그런 앨범이 있는지도 몰라서 그냥 넘어가는 듯.[12] 커버도 새로 일신했으며, 독일에서는 당연하게도 독일어반도 발매되었다. 국내에도 일단 영어반이 수입되어 있어 구하기 쉽다.
다만 미국 한정으로 일부 앨범들이 빠진 채 발매되었다. 소위 어른의 사정이라는 듯(박스 세트엔 다 들어 있다고 한다). 물론 국내에는 유럽반으로 전 앨범 수입되었다.

기타 컴필레이션 앨범

KLANG BOX

(KLANG BOX 1997)
1997년 영국에서 열린 Tribal Gathering Festival에서 판매한 완전한정판 LP 스페셜 앨범이다. 박스셋에 앨범들과 같이 티셔츠와 로봇의 모티브와 크라프트베르크라는 이름의 유래를 담은 종이가 함께 들어있다.
총 4장의 LP가 들어가 있으며, 개중 몇 곡은 레어다.

Klang DJ 101

A면 Trans-Europe Express
B면 Trans-Europe Express (인스트루먼트 버전이다!)

Klang DJ 102

A면 Numbers
B면 Numbers

Klang DJ 103

A면 Musique Non-Stop
B면 Musique Non-Stop

Klang DJ 104

A면 Home Computer
B면 It's More Fun to Compute

3 라이브

이들의 라이브는 참으로 특이한 사항이 많다. 당시 최첨단의 장비를 이용해서 곡을 연주하며, 스크린으로 영상을 보여주는 보는 음악을 구현하는 밴드이다. 이 점은 1981년 컴퓨터월드 투어때부터 시작되어서 지금까지 이어지고 있는 특징이다. 이들이 라이브활동을 한 수는 엄청 많지만 시간이 흐를수록 기술적으로 진보하는 모습을 보여주고 있다. 비록 초창기엔 무식하게 큰 기계와 그와 반비례해서 작은 스크린을 보여줬으나 90년대 들어서 스크린이 점차 커졌으며, 2000년대 들어서 프로젝터의 대형화에 맞춰 공연장을 꽉 채우는 영상을 보여주고 있다. 그리고 2009년부터 3D영상을 틀어주면서 공연을 보는 관객들에게 3d 안경을 나눠주고 있으며, 2011년부터 3d공연 완전 이행으로 관객들의 눈을 즐겁게 해주고 있다. 이 점은 플로리안 슈나이더가 은퇴한 뒤, 라이브 비디오 테크니션이라는 그룹내 직책을 새로 만들면서 생긴 변화로, 그들이 말하는 보여주는 음악을 극대화 시켜주는 장치이다. 2008년부터 지금까지 총 두명의 멤버가 들어왔다 나갔는데 2008년부터 2012년까지 스테판 파페가 있었고,2013년부터 팔크 그리펜하겐이 멤버로 가입했다.
그리고 공연한 국가에 맞춰 인사말을 하기도 하며(간혹 엔딩곡 도중 퇴장시, 시크하게 그냥 나간 적도 있음.), 가사를 해당 국가 언어로 바꿔부르는 둥 이제~그만 방사능 다양한 팬서비스를 발휘하고 있으며, 곡도 리믹스하는 경우도 있다. (한국에서는 싸랑해요 라고 매우 구수한 발음으로 퇴장하셨다.)
최근엔 아우토반 앨범부터 투르 드 프랑스 사운드트랙까지 앨범 8개 전부를 따로 라이브하는 프로젝트를 2012년부터 시작했으며, 2012년 뉴욕 현대미술박물관에서 공연을 시작으로 2013년엔 그들의 본거지인 뒤셀도르프, 영국 테이트 모던, 일본 아카사카 블릿츠, 오스트레일리아 오페라하우스에서 그들의 앨범공연을 끝마쳤다. 2014년엔 로스앤젤레스와 빈에서 앨범공연을 무사히 끝마쳤다. 빈 공연은 뒤셀도르프 공연 이후의 DER KATALOG 공연이다! 그 이후에 11월엔 프랑스 파리에서 앨범공연을 하기도 했다. 2015년에는 베를린과 암스테르담,코펜하겐에서 앨범공연을 하기도 했다.
2013년부터 독일어 공연이랑 영어 공연이 명확하게 정리된거 같은데, 이전엔 네덜란드나 스위스처럼 독일어 영향이 강한 동네에선 독일어 라이브를 했었지만, 최근부턴 영어 공연으로 바뀌었다. 덕분에 오스트리아나 독일 공연이 아니면 독일어 버전 노래를 못듣는다
하지만 그들이 한 수많은 라이브 공연중 앨범으로 제대로 나온건 아래의 미니멈 맥시멈뿐인데, 이 팬들의 목마름을 대변하듯 수많은 부틀렉들이 나오고 있다.(4월 27일에 한 서울 공연도 부틀렉이 있다.)

누가 독일인 아니랄까봐 칼시각으로 유명한데, (한국 공연을 예시로 들면) 08:00 입장. 08:30분 불꺼지고 앞의 커튼에 영상 송출. 08:50분부터 프리 쇼 뮤직 송출. 09:00 공연시작 11:30분 공연 끝 (정말 다 정각이었다.) 같은 칼같은 시간감각으로 유명하다. 엥콜곡은 죽어도 안했다가, 2013년 일본 아카사카 블릿츠 공연 이후부터 한두곡 틀어준다. (사실 앵콜보단 안틀어준 곡들 틀어주는거랑 비슷하다. 앵콜은 앵콜이다만...)

공연 시작 10분전에 이른바 Pre-show Music 이라는걸 트는데, 1981년부터 1998년까지 넘버에 맞춰서 컴퓨터 비프음 비슷한 소리를 틀었지만, 2002년 라디오 송출음 비슷한 버전으로 변경되어 아직까지 바뀌지 않고 있다.

공연을 시작할때 하는 보코더 인트로가 매우 유명하다 (이 보코더 인트로가 지금 구할수 있는 제일 처음 확인되는 시점이 1976년이다. 그떄부터 자신들을 기계인간이라고 자칭하는거 같다.)
Meine Damen und Herren 신사 숙녀 여러분
Ladies and Gentlemen 신사 숙녀 여러분
Heute Abend, aus Deutschland 오늘밤 독일에서 온 (aus Deutschland는 당연히 독일공연시 빠진다.)
Die Mensch-Machine, Kraftwerk 기계인간 크라프트베르크

이 보코더 인트로에서 일본어로 신사 숙녀 여러분 하고 녹음된적 있고 아예 전체를 프랑스어로 녹음한 버전이 있다. (특이사항으로 2002 마쿠하리 멧세 공연에선 엄청 긴 보코더 인트로가 나왔다.)
2000년대 후반부턴 안한다.

(영상은 보잉 붐짝 ,테크노 팝, 뮤직논스탑. 다른 영상도 많다.)

2015년 스파이캠으로 크라프트베르크의 콘솔부스가 공개되었다. 돈 왕창벌었는지 멤버 4인방 모두의 전용 커스텀 콘솔부스를 가지고 있음이 확인되었다. (일전에는 건반 위에 소니 바이오 노트북과 트랙볼을 올려둔 형태의 콘솔부스를 썼었다)

2013년 서울공연에서 확인한 컨트롤부스에 맥북 2대가 있음이 확인되었다.

2015년 9월부터 지금보다 더욱 향상된 3D 라이브를 개시한다고 한다. 이전과는 다른 영상과 사운드를 보여줄것이라고. 4~5월달에 실시한 라이브에서 지난 1-2월에 실시한 라이브와는 다른 급격한 변화를 보였는데, 아마 이 라이브 준비에 대한 과도기적 연출인듯 하다.

롤링스톤지에 언급된 랄프 휘터의 말은 이렇다
“우리는 공연을 3D로 완전히 전환하려 한다. 사운드 역시 서라운드 사운드로, 3D 사운드를 보여주려 한다. 이미지를 만드는 데 많은 시간을 쏟았고 이를 정리하고 음악과 맞추었다. 프로덕션에 많은 노력을 들인 것이다.” [13]

3.1 Minimum-Maximum


(Minimum-Maximum SACD버전. 독일어반 2005년)
최소값과 최대값이라니!
크라프트베르크의 첫 라이브 앨범이다. 이전에 랄프휘터가 THE MIX를 발매하면서 이걸로 라이브 앨범이라고 생각하고 들어주세요 한 적이 있지만 그걸론 턱이 없었고, 결국 나온 라이브 앨범이 이 앨범이다.
이 앨범은 특이하게 밴드가 각지를 돌아다니면서 녹음한 음원을 바탕으로 앨범을 꾸렸다.
이 앨범은 DVD 영상버전과 CD및 SACD로 녹음된 앨범 버전이 존재한다.

수록곡 (영문버전은 아예 녹음된 장소가 다른 경우도 있기에 따로 표기한다.)

CD1

1.기계인간 Die Mensch-Maschine (The Man-Machine) Warszawa, Sala Kongresowa
2.행성의 비전 Planet der Visionen (Planet of Visions) Ljubljana, Križanke
3.Tour de France Étape 1 Riga, Olimpiska Hall
4.크로노 Chrono Riga, Olimpiska Hall
5.Tour de France Étape 2 Riga, Olimpiska Hall
6.비타민 Vitamin Moscow, Lushniki
7.Tour de France Paris, Le Grand Rex
8.Autobahn Berlin, Tempodrom
9.모델 Das Modell Berlin, Tempodrom (The Model) London, Brixton Academy
10.네온 불빛 Neonlicht (Neon Lights) London, Royal Festival Hall

CD2

1.방사능 Radioaktivität Tallinn, Exhibition Hall (Radioactivity) Warszawa, Sala Kongresowa
2.유럽횡단특급 Trans Europa Express Riga, Olimpiska Hall (Trans Europe Express) Budapest, Sportarena
3. 하차 Abzug Riga, Olimpiska Hall

영문반은 abzug가 Trans Europe Express에 합쳐저있다.

4.철위의 철 Metall auf Metall Riga, Olimpiska Hall (Metal on Metal) Budapest, Sportarena
5.숫자 Nummern (Numbers) San Francisco, The Warfield
6.컴퓨터 세상 Computerwelt Riga, Olimpiska Hall (Computerworld) Moscow, Lushniki
7.가정용 컴퓨터 Heimcomputer Warszawa, Sala Kongresowa (Home Computer)
8.계산기 Taschenrechner Berlin, Tempodrom (Poket Calculotor) Moscow, Lushniki
9.電卓 Dentaku Tokyo, Shibuya Ax

일본 관객 떼창이 앨범에 수록되어 있다.

10.로봇들 Die Roboter Berlin, Tempodrom (The Robots) Moscow, Lushniki
11.심전도 Elektro-Kardiogramm Tallinn, Exhibition Hall
12.공기역학 Aéro Dynamik Riga, Olimpiska Hall
13.Music Non-Stop, Moscow, Lushniki

3.2 2015년 가을 발매 예정인 라이브 앨범

(발매시에 수정합니다.)
미니멈 맥시멈 이후 10년만에 발매되는 두번쨰 라이브 앨범. 이로서 미니멈 맥시멈은 크라프트베르크의 유일무이한 라이브 앨범이라는 표기를 떼게 되었다.
9월달에 실시할 라이브 공연들의 내용물이 될것이며, 미니멈 맥시멈처럼 각국의 라이브 음원을 채용해서 앨범에 수록할듯하다. 미니멈 맥시멈처럼 영상매체로 동시 발매 예정.

지금이 2016년인데 발매는요?

4 기타

  • 데이빗 보위는 랄프 휘터와 플로리안 슈나이더에게 헌정 음악을 낸 적이 있다. 데이빗 보위는 TEE 시절 크라프트베르크와의 공동작업을 신청했으나, 크라프트베르크 측에서 거절한 전적이 있다. [14]
  • 사실 아우토반 시절만 해도 머리 덥수룩하게 기른 히피(?)비스무리한 모습이었지만 제대로 밴드의 로봇스러운 컨셉을 잡은건 디 맨쉬 마시네 이후라고 볼수있다. 이 공연영상에서 라디오악티비티를 로봇풍(?) 모습으로 연주하는걸 확인 가능하다.
  • 2013년 4월 27일 현대카드 컬처 프로젝트로 첫 내한이 확정되었다!!
3월 25일 현대카드 소지자 한정으로 인터파크에서 한정 예약 주문을 하였는데, 100여 석이 순식간에 동나는 모습을 보여 줬다.
그 다음날 12시에 시작된 일반 판매에서도 남은 좌석 약 700여석이 빠른 속도로 사라졌다.
아무래도 국내에도 크라프트베르크 내한을 기대하고 있었던 사람이 많은 모양이다. 어쩌면 국내 마지막이 될지도 모르는 공연이므로…. 하지만 잘하면 다시 찾아와서 한글번안된 Radioactivity를 연주할 수 있을지도... 전혀 좋은게 아니잖아
  • 한국 내한 당시 'Radioactivity'의 'Stop Radioactivity' 부분을 한국어로 번역해서 불렀는데, 본인이 번역을 했거나직역번역기를 돌렸는지 이제 그만 방사능솔직히 이거 아니면 대체할 단어가 없을것 같다 그냥영어로하면 안되나이 나와버렸다. 사실 왈도체라고 하기도 뭐한데, 라임 맞추기가 빡세다... 대만에선 台灣核能停止吧 라고 한자의 축약 버프를 받아 나름 깔끔하게 번역.
  • 라이브 테이블의 모습을 아주 자세히 볼수 있는 영상 링크
  • 2015년 12월 9일, 전 멤버 플로리안 슈나이더가 댄 랙스먼(Dan Lacksman)과 함께 새로운 곡을 발표하였다. 곡명은 Stop Plastic Pollution

참고 항목: 노이!, 일렉트로니카

  1. ↑ 이 사진은 죽기 전에 반드시 들어야 할 앨범 1001 표지에도 인용되었다. 덧붙여서 헤드폰 추가
  2. ↑ 플로리안 슈나이더는 2008년에 탈퇴하여 음악 활동을 거의 접었다. 지금까지 남아 있는 오리지널 멤버는 오직 랄프 휘터밖에 없다. 위 사진의 나머지 라인업(카를 바르토스, 볼프강 플뤼어)도 이미 탈퇴한 상태다.
  3. ↑ 카를하인츠 슈톡하우젠과 에드가 바레즈도 '전자음악의 아버지'라고 불리며 연대는 이들이 훨씬 앞선다. 다만 이쪽은 전위적인 음악을 한 데 비해 크라프트베르크는 대중적으로 성공했다는 점이 큰 차이.
  4. ↑ 크라우트란 말 자체가 독일인에 대한 영미식 멸칭이다.독일 음식인 자우어크라우트에서 유래했다.
  5. ↑ 사실 성공하기는 캔이 제일 빨리 성공했으나, 단발성 성공으로 그쳤다.
  6. ↑ 초기 곡들 중에 블랙사바스를 연상시키는 헤비메탈 풍의 곡도 포함되어 있다.
  7. ↑ 수록곡 '아우토반'이 풀로 들으면 22분짜리 음악이다. 많이 알려진 9분짜리 버전은 The Mix 앨범에 수록된 다른 버전으로 거친 오리지널 크라우트록 버전과 느낌이 다르다.
  8. ↑ 이 쪽은 개인적인 친분 관계가 있다.
  9. ↑ 독일어, 영어, 프랑스어, 러시아어, 스페인어, 일본어
  10. ↑ 40만 마르크(!)를 지불했다. 1999년 당시 유로화로는 20만 4500유로, 한화 2억 4540만 원!
  11. ↑ 또는 항공역학.
  12. ↑ 인터뷰 등을 볼 때 언젠가는 낼 것 같기는 하다. 무엇보다 저 세 앨범은 판권이 다른 회사에 속해 있는지라….
  13. ↑ 출저 http://below.co.kr/8539
  14. ↑ 크라프트베르크는 이태까지 다른 뮤지션과의 협연과 공동작업을 전부 거절했다. 개인적인 교류를 전부 마다하진 않았지만( YMO의 사카모토 류이치 처럼), 그룹간 공동작업은 모두 거절했다. 밴드 자체의 독립적인 성향으로 여기는게 옳을 것이다.
  15. ↑ 2009년 당시 BBC 인터뷰