바쿠만

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숫자 · 라틴 문자
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숫자 · 라틴 문자

파일:Attachment/바쿠만/BAKUMAN-1.jpg

만화를 다루는 만화의 표지, 그리고 그 표지 안에 있는 만화의 표지, 그리고 그 표지에 나오는 만화는 만화 속의 만화

バクマン。 (BAKUMAN。)

1 개요

2008년부터 2012년까지 주간 소년 점프에서 연재되었던 소년 만화로 스토리 작가는 오바 츠구미, 그림은 오바타 타케시가 맡았다. 총 20권 완결. 본격 작가들 차기작 줄줄히 늘어놓는 만화 동시에 만화가 인권 홍보 겸 편집자를 돌려까는 만화

또한, 한국어 번역은 오경화가 담당했다. 오 하느님 맙소사…. 하지만 정작 뚜껑을 열어보니 오경화지 않게 무난하다는 평이 많다.[1] 오경화의 실수 '그래봤자 오역번역가'라는 낙인을 찍는 것도 이상하지만. 1500만 부 정도 팔려 2000년대 후반에 나온 만화치고는 높은 기록을 세웠다.

2 상세

그림에 재능이 있지만 꿈은 없는 마시로 모리타카는 전교 1등 타카기 아키토에게 함께 만화를 그리자는 제안을 받게 된다. 만화가였던 삼촌의 불행한 말로를 지켜본 모리타카는 만화가가 되자는 제안은 수락하기 주저하지만, 타카기는 다짜고짜 그를 그의 짝사랑 상대 아즈키네 집으로 끌고 간다. 성우 지망생 아즈키에게 자신이 그린 만화의 애니메이션 여주인공을 맡아달라고 부탁한 모리타카는 그녀가 그 제안을 수락하며 아예 프로포즈까지 감행하는데……!

꿈이 이루어지면 그 프러포즈를 받아들이겠다고 답한 아즈키, 그리고 만화가가 되기로 결의를 굳힌 모리타카! 도박과도 같은 만화가의 꿈에 올인하기로 나선 두 사람의 도전기가 지금 펼쳐진다!!

데스노트를 만든 오바 츠구미와 오바타 타케시 콤비가 재결합하여 만든 작품으로 두 소년이 만나 함께 만화가로 데뷔하여 활약해 가는 과정을 그리는 이야기다. 얼핏 '입문서' 계열 만화로도 보이지만, 실상은 점프 3대 원칙인 "우정, 노력, 승리"을 바탕으로 한 전형적인 점프식 소년 만화에 지극히 가깝다. 만화로 보는 만화 교본 같은게 보고 싶으면 스콧 맥클라우드의 만화의 이해 3연작이나 보자

더불어 여기에 업계 내부의 다양한 속사정을 적나라하게 드러내고, 실제 편집부 측 인물을 모델로 한 인물들을 다수 등장시키면서# 극의 사실성과 재미를 더하고 있으며, 여성 캐릭터의 존재감이 거의 없던 전작과는 달리, 본작에선 러브 코미디적인 요소를 가미시켜 여성 캐릭터가 스토리에 비교적 적극 참여하는 편이다. 또한 작품 특성상 실제 인물이 모티브가 된 캐릭터가 많다.

다만, 일반적 배틀 만화와는 거리가 먼 데다[2] 대사가 매우 많고, 현실 풍자나 심리적인 갈등을 다루는 경우가 많은 탓인지 저연령층 독자들의 반응은 썩 좋지 못한 편이며, 앙케이트 순위도 그리 높지 않다. 물론 그렇다고 해도 높은 몰입도와 화제성을 갖춘 작품인 터라 전작의 데스노트 정도는 아니라도 소년 점프의 인기만화로 확실하게 자리를 잡았으며, 단행본 판매량 역시 상당히 안정적인 편이다.

번역은 악명이 자자한 오경화가 맡았지만, 의외로 번역 자체가 크게 문제가 된 일은 없었다. 굳이 나쁜 점을 거론하자면, 오타가 적잖게 보이고, 비속어를 많이 사용해서 전반적으로 문장이 거칠다는 정도이며, 오히려 번역하기 까다로운 11권의 암호문 등에선 상당한 수준의 번역을 보여주기도 했다.[3] 왠지 보통 '당연히'라고 번역하는 걸 '응당'이라고 번역하는 경향이 있었다. 더불어 국내에서는 만화잡지 코믹 챔프에서 해당 작품을 연재 중인 터라 일본판과 비교해 단행본 발매 텀이 조금 긴 편으로 대략 일본판 보다 2~3개월 정도 늦게 나온다.

실제 점프에서 연재됐던 작품들의 이름과 내용이 대놓고 나오지만 유이하게 이 만화 세계관에서 존재가 소멸된건 떴다! 럭키맨바쿠만 자신.[4] 근데 후반에 가면 작중작들이 앙케이트 10위 내를 덮어놓기 때문에 큰 의미는 없다.

제목의 뜻에 대해선 확실히 밝히지 않았지만, 후기에 '여러 뜻이 될 수 있는 재밌는 제목'이라는 언급이 있었다. 다만 어감상으로는 1) 터질 폭(爆, ばく) 혹은 2) 도박이라는 뜻의 博(ばく)자와 만화의 만을 이어서 만든 듯하다.[5] 일본어 제목이든 영어제목이든 제목 뒤에 고리점(。)이 붙는다.

다음은 바쿠만의 역대 오리콘 차트 순위와 판매부수.

바쿠만 01권 : 01주차 154,675권 (04위) 02주차 038,176권 (09위)
바쿠만 02권 : 01주차 228,056권 (02위) 02주차 062,947권 (07위)
바쿠만 03권 : 01주차 200,369권 (04위) 02주차 067,541권 (06위)
바쿠만 04권 : 01주차 242,745권 (03위) 02주차 066,110권 (09위)
바쿠만 05권 : 01주차 218,751권 (03위) 02주차 059,070권 (04위)
바쿠만 06권 : 01주차 259,867권 (04위) 02주차 044,290권 (13위)
바쿠만 07권 : 01주차 217,531권 (04위) 02주차 078,635권 (04위)

3 애니메이션

각종 작품과 관련 인물이 실명으로 거론되는 터라 애니메이션으로 제작되는 것은 힘들 거란 의견도 있었지만, 결국은 애니메이션으로 제작되었다.애니메이션으로 제작될 만화를 그릴거라더니 본인들이 먼저 애니화 되었다. 여담이지만 1기 1화의 첫 부분에서 나온 초 히어로 전설의 오프닝은 무려 카게야마 히로노부가 불렀다! 쓸데없이 고퀄리티

2010년 4/4 분기에 애니메이션 방영을 개시 하였으며, 제작은 J.C.STAFF, 방영은 NHK 교육TV에서 맡았다. 또한, 감독은 허니와 클로버, 푸른 꽃으로 유명한 카사이 켄이치.

  • 오프닝 테마
    • Blue Bird - 1기 OP (노래: 코부쿠로)
    • Dream of Life - 2기 OP (노래 : 이토 요헤이)
    • もしもの話 - 3기 1쿨 OP (노래 : nano.RIPE)
    • 23시 40분 - 3기 2쿨 op (노래 : 햐다인 ( feat. base ball bear ) )
  • 엔딩 테마
    • BAKUROCK 〜미래의 윤곽선(未来の輪郭線)〜 - 1기 A ED (노래: YA-KYIM)
    • 현실이란 괴물과 싸우는 자들 (現実という名の怪物と戦う者たち) - 1기 B ED (노래 : 타카하시 유우)
    • Monochrome rainbow - 2기 A ED (노래 : Tommy heavenly6)
    • 패러렐= - 2기 B ED (노래 : 유비타 이쿠야)
    • Pride on Everyday - 3기 A ED (노래 : 스피어)
    • 꿈 스케치 - 3기 B ED (노래 : JAM Project)

어른의 사정 때문인지 애니메이션에서는 출판사인 '집영사'가 '유영사'로, 잡지 이름인 '소년 점프'가 '소년 쟈크'로은혼에선 대놓고 점프라 하던데 아쉽 점프의 마스코트인 캡틴 파이레츠가 미묘한 트럼프 카드 모양으로 변경되어 등장했다. 그런데 어째선지 그에 못지 않게 민감할 법한 원피스, 나루토, 블리치 같은 실제 작품이나 실존 인물들의 이름은 그대로 내보낸다. 예를 들어 11화에 나온 설문지를 보면 아이실드 21, 가정교사 히트맨 리본, 트러블 등이 보이며, 해당 작가 이름까지 그대로 나왔다.

또한, 작품 후반부를 염두해 둔 건지, 작화상 특징인지는 몰라도 주인공들이 중학생 치고는 조금 과하게 장성(…)했다. 더불어 데뷔까지의 과정을 비교적 간략하게 묘사한 원작과 달리 에니메이션 쪽은 데뷔 과정을 상당히 자세히 묘사하고 있다.

원작 만화가 다소 루즈할 수 있었던 이유인 부분적으로 밋밋한 텐션을 보여줬던 데에 비해, 사건의 임펙트에 적절한 강약을 줘서 흐름을 조정한 것과, 원작이 비판받았던 부적절한 여성관이나 윤리적, 사회적인 문제들을 잘 순화시켜[6] 보다 시청자들의 불편함을 줄인 것은 상당히 호평받을 부분이다. 그래서인지 원작 만화보다 애니메이션을 선호하는 팬도 많이 있다.

2010년 10월 2일 ~ 2011년 4월 2일 1기 25화 완결
2011년 10월 1일 ~ 2012년 3월 24일 2기 25화 완결
2012년 10월 6일 ~ 2013년 3월 30일 3기 25화 완결. 총 75화

분량상의 문제인지 애니메이션과 원작 간의 다소간 차이가 발생하는 부분이 존재하는 바 원작에서 재대결이 이루어진 나나미네 토오루 에피소드가 애니메이션에서는 생략되었고 마시로와 아즈키의 관계가 밝혀지는 부분에서 후쿠다의 에피소드도 애니메이션 상으로는 방영되지 않았다.

3기 시점으로는 15화에 계획서에 따르면 작품 시점은 2016년이다.

3.1 국내 방영

2013년 7월에 대원방송에서 더빙 방영했다. 7월 방송하는 작품들 중에서 가장 빠른 7월 1일에 시작했는데 애니원과 애니박스에서 1시간 차이로 방영한다. PD는 벨제바브를 맡고 있는 황태훈. 참고로 주인공 성우가 야가미 라이토와 L로 노린듯한 캐스팅이다. 그래서 1화에서도 데스노트 드립이 나온다.[7] 이는 원판에도 있는 대사지만 인지라 전작 드립에 성우개그까지 성립해버렸다! 일단 김영선이 맡은 타카기 아키토의 싱크로율은 좋은 편. 그 외에도 엄상현이 맡은 마시로 모리타카이현진이 맡은 아즈키 미호의 경우 퀄이 미묘한 편이지만 그럭저럭 양호한 편이다.[8]

그러나 기대가 너무 컸던 탓인지 주요 인물 3명과 조연(모리타카 할아버지, 핫토리 유지로)을 빼고는 전부 전속 3기들 성우만 나오고 있다. 거기다 비중이 높은 미요시 카야는 전속 3기인 박고운이 맡은 바람에 조금 불안하다는 평이 많다. 그리고 어째서인지 조연진에서부터 연령대 미스에다가 발연기마저 나온다는 말이 많다.

그나마 다행인 것이 슬슬 프리랜서, 타사 성우들이 슬슬 나오기 시작했다는 것. 박서진, 심정민, 최낙윤, 이경태, 정재헌이 대표적인데 문제는 이들도 중복 캐스팅을 피할 수 없었다는 것 최낙윤은 나카이와 미우라를 동시에 맡았고 정재헌은 요시다와 후쿠다를 동시에 맡았다. 그나마 최낙윤의 경우 무난한 평가를 받았는데 그 망했던 바쿠만을 건졌다는 평가까지 나왔을 정도

그 외에도 전속 3기인 이현은 기대이하의 연기력으로 사람들의 실망감을 안겨줬으며[9] 거기에다 아오키 유리코역에 대원 전속 3기들 중 연기력이 가장 엉망이라 평가 받은 이유리를 캐스팅하는 바람에 팬들로부터 혈압과 뒷목을 잡게 만들었다.[10] 설상가상으로 전속들의 발연기가 너무 심해 황태훈 PD치고는 결국 2013년 대원방송 하반기 더빙작들 중 사실상 흑역사급으로 망하고 말았다. 안습. 같은 시기에 고버스터즈, 벨제바브, 코토우라 양을 동시에 연출하다 보니까 결국에는 무리가 간 듯 베테랑이 커버해줬는데 왜 전속을 활용하지 못하니? 대부분의 연출작이 더빙 퀄리티에 있어서 호평을 받았던 황태훈 PD로서는 크나큰 실책인 셈. 이렇게 말했지만 결국 한 PD에게 너무 많은 작품을 맡긴 폐해다.[11] 참고로 더빙판은 2기까지 나왔다.

그나마 다행인 것은 여기서 혹평을 면치 못했던 이현은 프리랜서가 된 이후에는 제대로 된 캐스팅이 많이 되어서 지금은 인지도도 좋아졌고. 연기력이 뛰어난 성우로도 뽑히게 되었다. 다만 이유리는 아직도 연기력이 한정되어 있다는 평이 많다...

4 작품의 특징과 논란

아무래도 작가 자신들의 일에 대해 다루다 보니 여러가지 특징이 돋보이며, 한편으로는 몇몇 논란을 두고 찬성과 반대가 많다.

4.1 작가들의 사생활

일단 주인공 콤비부터가 만화가이다 보니 어떻게 작업을 하며 아이디어는 어떻게 내는지 등등이 전부 드러난다. 또한 다른 작가들과의 관계도 어떤지 대강 알 수 있다. 특히 '전력 외 통보'라는, 에둘러 표현했지만 사실은 계약파기나 다름없는 연락이나 연재 중단 통보를 받으면 작가로서 어떨지 등등 시궁창스러운 현실도 보여준다. 결정적으로 미우라 고로라는, 편집자인지 훼방꾼인지 알 수 없는 무능력한 상사를 만나면 어디까지 망가지는지(…)를 보면 알 수 있다.

그래서 20권의 책날개에 "이 만화는 픽션이지만 현실도 많이 그려져 있습니다."라고 적혀있다.

4.2 고도의 편집부 돌려까기(?)

사실 핫토리 아키라가 매우 이상적인 편집자로 그려져서 그렇지, 실제 만화가와 편집자의 관계가 항상 그렇지는 않을 것이다. 이는 미우라 고로의 개그 강요[12], 나나미네 토오루의 편집자 무시 및 공장식 만화 생산 등등을 통해 여러 번 다뤄진다.

가장 확실한 증거는 오바&오바타 콤비의 전작인 데스노트의 연재 과정에 비해, 바쿠만 속의 CROW와 REVERSI는 편집부의 요구와 상관없이 깨끗하게 마무리되었다는 점이다. 왕도(니즈마)와 사도(사이코&슈진)의 구분과 상관없이 두 분야 모두 말이다. 애초에 니즈마 에이지가 문제의 '권한(10주(?) 동안 1위를 하게 되면 만화 하나를 끝낼 권한을 달라)'을 이용해 자신의 만화인 CROW를 끝내면서 질질 끌고 싶지 않다고 말할 정도. 이와 별개로 주인공 일행(실상은 신진 만화가 세력)인 '후쿠다 파'의 수장인 후쿠다 신타도 편집부의 대표격인 핫토리 유지로와 맨날 투닥대며 가짜탐정 TRAP의 연재가 중단 위기에 처했을 때 가장 격렬해졌다. 그런 의미에서, 니즈마의 '편집부 전원이 적'이란 발언은 심사숙고할 필요가 있다.[13]

그렇다고 편집부가 천하의 개쌍놈들 수준으로 그려지진 않는다. 매우 이상적으로 그려지는 핫토리 아키라, 부실공사(by 후쿠다)인 것 같지만 사실은 작가에게 재량권을 마음껏 주는 핫토리 유지로, 히라마루 카즈야를 귀신같이 추적하고 조종하면서도(…) 한편으로는 '편집자란 작가에게 어디까지 해 줘야 할까'라며 아오키 유리코와의 연애를 진전시켜주는 요시다 코지 등 훌륭한 편집자도 많다.

어쩌면 만화가나 편집자는 상하관계가 아니라 협력 겸 공생관계임을 나타내고자 했던 것일지도 모른다. 그리고 이게 비단 만화계만이 아니라 출판계 전부, 더 나아가 모든 직장에 해당되는 얘기라는 건 더 이상 말할 필요가 없다.

4.3 아즈키 미호와 작중 여성관

메인 히로인인 아즈키 미호의 경우 "타고난 머리는 좋지만, 여자가 공부를 너무 잘하면 귀엽지 않다고 생각하기 때문에 일부러 좋은 성적을 내지 않는다."는 식의 설정을 가지고 있는데, 이는 매우 구시대적 가치관으로 보일 수 밖에 없다. 속된 말로 여자는 머리가 좋으면 못쓴다는 얘기 아닌가.

참고로 이 설정에 대해 '해석'한 사람은 아즈키 본인이 아니라 전교 1등을 할 정도로 머리가 좋은 공동 주인공타카기 아키토(이하 슈진)이며, 역시 공동 주인공인 마시로 모리타카(이하 사이코)도 동의했다. 이 때문에 "주인공은 작가의 사상을 대변한다"는 논리에 따라 작가가 저러한 여성관을 가지고 있다는 비판이 제기되며, 실제로 전작인 데스노트에서도 여성 캐릭터가 멍청하거나, 수동적이거나, 비중이 없었다는 평이 있다. 그렇기에 아즈키라는 캐릭터가 꼭 작가의 의도와는 전혀 관계없다고 할 수는 없다. 또한 어디까지나 설정이라고 해도 (2014년 기준으로) 한국과 일본을 막론하고 여성들도 입지가 보장되는데 한낱 뒤에만 머물러 있으라는 얘기를 모두가 보는 만화에 당당히 드러내면 누가 좋아하겠는가.

다만 데스노트 운운은 억지스러운 면이 있는데, 애초에 아마네 미사가 딱히 바보 캐릭터인 것도 아니고,[14] 야가미 사유는 그저 엑스트라다. 이런 논리라면 시부이마루 타쿠오가 남성이니 데스노트 작가는 남성을 전부 성희롱꾼으로 본다는 논리도 가능하다. 타카다 키요미는 수동적이지만 따지고 보면 키라 신도 대부분이 수동적이고 멍청하다.[15] 남성인 마츠다도 바보로 설정되어 머리가 꽤 나쁘고, 반대로 렘은 여성이지만 남성인 류크보다 머리가 좋고 수완이 뛰어나다. 결정적으로 라이토를 위기에 몰아넣을 뻔했던 미소라 나오미로 반박된다. 미소라 나오미는 여성이지만 작중 일본 수사본부의 누구보다도 빠르고 정확하게 키라에 대해서 통찰했다.

일각에선 작가의 여성관이 드러난 것이 아니라, 아즈키라는 여주인공의 실리적인 인생관이 드러나는 장면으로 보아야 한다는 관점도 있다. 앞서 말한 바와 같이 아무리 설명해주는 사람이 슈진이긴 해도 저 설명은 결국 전부 맞다는 게 드러나며, 이는 사이코와의 너무 순수해서 비현실적으로 보이는 로맨스를 통해 알 수 있다. 좋아하는 남자에게 간도 쓸개도 다 빼주는 미요시 카야같은 캐릭터와는 다르다. 아즈키와 사이코는 분명히 서로 첫사랑이겠지만, '고작 그것만으로는' 결혼할 수 없을 만큼 사랑이 컸다고 해야 할지도 모르겠다. 그래서인지 이런 사랑을 하는 캐릭터는 작중에서 아즈키와 사이코밖에 없으며 그들의 절친인 슈진&카야마저도 종종 (농담반 진담반으로) 이해가 안 된다는 반응을 보인다. 즉 이는 아즈키&사이코가 매우 구시대적 연애를 하는 만큼 인물의 가치관도 그 수준에 맞췄을 가능성이 높으며, 꼭 그게 아니라도 단순히 특이한 캐릭터라고 보고 넘어가도 무방할 만한 수준이다. 그러니까 요약하자면 보는 사람이 답답해 미칠 정도이지만 그만큼 서로를 믿고 의지하며 사랑하는 사이라고 볼 수 있다. 작중에서 슈진도 '그 녀석들은 남들의 사랑을 초월하는 사랑'이라고 말한 바 있다.

이와 별개로 스토리 전개상 아즈키가 성우로 성공해 나가다 보니, 슈진이 1권에서 아즈키에 대해 늘어놓았던 "성우하려는 건 그냥 꿈꾸는 소녀 기분을 내고 싶어서다, 여자애니까, 행복한 신부로 있는 게 최고의 행복이고 공부를 너무 하는 건 안 귀엽다는 걸 알고 있다" 등등의 자기중심적인 발언을 보면 아즈키에겐 큰 문제가 없는데 슈진 혼자서 중2병&허세를 늘어놓는 것에 가깝다.(…). 이는 바쿠만 뒷내용 전반에 걸쳐 아즈키가 자신의 꿈을 이루기 위해 많은 역경과 마주하며, 고민하고 또 노력하는 모습을 보여줌으로써 입증해준다. 작중 아즈키가 성우라는 꿈을 이루기 위해 고군분투하는 모습은 결코 '꿈꾸는 소녀' 따위로 표현되지 않았으며, 오히려 성우계의 지나친 외모지상주의, 아이돌화같은 문제까지 함께 짚어주고 있다.
마시로와 타카키가 쟈크 작가가 된 몇년후 놀이터씬에서 중학교 때를 생각하며 "그때는 다 아는듯이 말했었지" 라고 회상하는 장면도 작중 나타난다.

4.4 주간 소년 점프와 다른 잡지

주간 소년 점프에 지나치게 연연하며, 타사 잡지는 물론, 자사 계열의 다른 잡지조차도 무시하는 듯한 모습이 종종 등장한다. 애초에 다른 쪽의 잡지는 거의 언급되지도 않는다.

다만, 주간 소년 점프는 업계 1위라 할 만한 충분한 실적을 보유하고 있으며, 단행본당 수 십만 부 이상의 판매량을 기록하는 인기만화는 대부분이 주간 소년 점프 연재작이란 사실을 상기해 본다면, 이러한 소년 점프 지상주의가 아주 틀린 말이라고 단정하기도 힘들다.

또한, 작중 인물들이 점프 시스템 특유의 문제점을 대놓고 거론하며 비판하는가 하면, 점프 편집부 방식에 정면으로 맞서는 경우도 있는 터라 이는 어디까지나 극의 재미를 살리기 위한 각색 정도로 볼 수 있다. 그리고 소년점프의 매주 집계되는 앙케이트가 드래곤볼의 스카우터와 같이, 그 만화를 본적이 없는 독자들이 한 눈에 느낄 수 있는 재미력의 지표로 활용된다는 점도 이야기가 소년점프를 중심으로 흘러가는 이유가 될 수 있다. 쉽게 말하자면 작가인 '오바&오바타가 소년 점프 소속이고, 자신들이 그 시스템에 해박하니까' 사용했을 뿐이다. 오히려 새로운 시스템을 만들어 넣으면 잘못된 정보를 전달할 수도 있다.

4.5 비현실성

현실에도 아카마츠 켄, 오다 에이이치로같은 비현실적인 경우가 있긴 하지만, 작가 본인이 만화 지망생들에게 "바쿠만처럼 일이 잘 풀리지는 않습니다. 이건 픽션이니까요"식으로 인터뷰를 한 적도 있고, 무엇보다 바쿠만은 드래곤볼같은 소년 점프 만화이니 현실성을 운운하는 것 자체가 무의미하다.

사실 바쿠만만 이런 것은 아니고 '경쟁'을 다루는 대부분의 만화가 이렇다. 실패한 대부분보다 성공한 영웅을 다루는 것이 소년만화이기 때문. 사실 소년만화를 보는 (대부분의) 이유는 역경에 굴하지 않고 나아가는 주인공과 주변인물들의 열혈적인 모습을 보기 위해서다. 오히려 바쿠만은 만화 그리다가 실패하고 죽은 삼촌의 에피소드를 전반부에 무겁게 깔아서 약간 양심 수위를 맞춰주고 있다고 할 수 있다. 비현실적인 건 주인공들의 풋사랑 현실적인 작품을 원한다면 하라 히데노리의 '언제나 꿈을'[16]이나, 부천만화정보센터에서 펴낸 《만화왕국 일본의 알려지지 않은 진실》을 읽어보는 것을 추천한다. 북새통문고에서도 판매하며, 가격도 4천원 정도다.

그리고 만화가로서의 이야기뿐만 아니라 작중 인물들이 현실적으로 어려운 문제들을 너무 쉽게 해결한다는 점도 논란이 되었다. 사이코와 아즈키가 어린 나이에 단번에 약혼을 하는 건 주인공 보정이니(게다가 정식 약혼도 아니고) 어떻게든 넘어간다 쳐도, 나중에는 타카기와 미요시까지 19살결혼시키는 급전개도 까였다. 게다가 애 낳자는 얘기도 툭툭 던진다. 결국 애는 등장하지 않았지만 이 때의 내용이 진지하게 진행되는 것도 아니고 그냥 홧김에 해버린다는 분위기가 매우 강하기 때문에 어이가 없다는 독자들도 많았다. 게다가 미요시 카야의 아버지의 직업이 부동산 업자라 신혼집도 공짜로 얻고 나중에는 집을 나온 시라토리 슌의 거처까지 마련해준다(…).[17] 아무리 만화라지만 이건 너무하지 않냐는 원성도 많았다.

하지만 그렇다고 바쿠만을 순도 100% 비현실성 만화라고 매도하는 것도 너무 성급한 판단이다. 작화 담당인 오바타 타케시는 20권 책날개에서 "이 만화는 픽션이지만 현실도 많이 그려져 있습니다."라고 말했는데, '일본의 만화가는 어떠하며 만화가 어떤 과정을 통해서 잡지로 나오는가'에 대해 설명해주는 수준이라고 보면 된다. 혹은 만화가 이야기의 탈을 쓴 꿈과 초심이 가득한 만화라고 봐도 좋을 것 같다. 위에서 언급한 아카마츠 켄이나 오다 에이이치로, 썩어도 만화가인 토가시 요시히로 등등도 아무리 비현실적이라 한들 결국은 실존인물 아닌가.

그러니 바쿠만의 현실성에 이야기할 때 한가지만 기억하면 된다. 바쿠만 주인공들은 분명히 '천재'라는 설정을 가지고 있다. 그 설정 내에 있기 때문에 그런 비현실적인 것 같은 스토리가 가능한 것이다.

5 등장인물

바쿠만/등장인물 항목 참고.

6 등장 작품(작중작)

바쿠만/작중작 항목 참고.

7 기타

연재가 시작된 이후 이쪽 역시 현실은 시궁창이란 걸 모르고 일본 만화계에 대한 과도한 동경이나 환상을 품는 사람부터[18] 해당 만화를 읽은 게 전부면서 실제 업계 종사자라도 되는 양 바쿠만의 내용을 그대로 읊고 다니는 사람들까지, 작품의 부작용이라 할 만한 사례가 여기저기서 나타났다, 당연한 말이지만, 만화는 어디까지나 만화일 뿐이며, 아무리 현실에 가까워 보여도 재미를 위해 여러 가지로 사실을 각색하여 과장, 미화되는 부분이 많다는 점을 반드시 염두해 두자.

단행본에서는 보너스 페이지에 콘티 일부가 수록되는데, 오바 츠구미가 그린 이 콘티의 화풍이 떴다! 럭키맨과 매우 흡사한 데다, 작중에서도 럭키맨과 유사한 내용의 만화가 지속적으로 등장한 탓에 오바 츠구미가 럭키맨의 작가인 가모우 히로시라는 설이 큰 지지를 받았다. 또한, 제목을 세로로 긴 폰트로 BAKUMAN이 적는데 이 폰트 하단부를 가리면 RAKIIMAN, 즉 럭키맨이 되는 터라 이를 럭키맨의 패러디로 보는 이들도 있다.

아무래도 좋은 얘기지만 데스노트의 단행본과 각 화의 제목은 모두 단어 하나 였는데(예 : 따분함) 바쿠만에선 단어 두개가 됐다.(예 : 꿈과 현실). 그리고 그들의 새로운 신작 플래티넘 엔드에선 단어 3개가 아닌 2개 이지만, 바쿠만과 방식이 바뀌었는데, "○○의 ○○"식으로 바뀌었다.(예 : 천사의 선물)

작품 내에 등장하는 다양한 작품 소재의 경우, 정말 그대로 연재를 시작해도 괜찮을 정도로 흥미로운 것들이 다수 등장하며, 실제로 다른 잡지에서 상당히 유사한 소재의 작품이 연재를 시작한 경우도 있다.

작품 대부분 인물들이 후반부가 되자, 스마트폰으로 갈아타게 되는데 이와세 아이코를 제외한[19] 거의 모든 인물이 갤럭시 S II를 쓰고있다. 흠좀무. 갤투로 대동단결. 삼성의 바쿠만 스폰의혹 리버시쯤이면 배경이 2018년인데 갤투사용중 ㄷㄷ

나가이 고가 해당 작품에 영감을 받아 '게키만'이라는 작품을 연재했으며, 마사토끼 역시 패러디 만화인 '쇼쿠만'이라는 단편을 연재한 적이 있다. 또한, 아카마츠 켄 역시 바쿠만을 상당히 인상 깊게 읽었는지 타카기 아키토를 두고 "여기에 내가 있다!"는 이야기를 하기도 했다.

조석마음의 소리 691화에서 도와주니 조쿠만(...) 이라고 패러디됐다. 구도의 출처는 3권 표지.

특별판으로 팬북이 2권 나왔다. 캐리만과 PCP팬북
캐리만은 바로 정발되었으나 PCP팬북은 2016/6/24 이제서야 나왔다.이건 왜 이제 나온거지
그리고 PCP소설판도 나왔다.

7.1 완결

176화로 완결났다. 마지막화에서는 마시로가 페라리를 타고[20] 아즈키를 데리러 가고, 이후 같이 아즈키의 옛날 집으로 가서 처음 만났던 때와 만화가가 되겠다고 했던 때 등 잠시 회상을 하게 된다. 이후 삼촌과 마찬가지로 고백을 쉽사리 하지 못하고 있다가 아즈키의 "넌 변하지 않았구나."란 말에 용기를 얻어 결혼하자는 말을 하고, 이후 아즈키와 키스를 나누며 "이제부터 우린 항상 곁에 있을 수 있어"라고 말하는 것으로 끝난다.

헌데 "아무리 꿈이 실현되었다고 해도 이건 너무 하잖아.", "이게 여기서 끝낼 게 아닌데?!" "혹시 연재 짤렸나?"[21]라는 말이 나왔을 정도로 정말 과하게 담백한 마무리라서 말이 많았다.
물론 이는 편집부의 요구로 과하게 내용을 끌면서 후반 텐션이 바닥을 쳤던 데스노트 당시의 전철을 다시 밟지 않겠다는 의도로도 풀이될 수 있다.[22] 그리고 REVERSI의 완결을 내는 과정을 생각해보면 아마 이것이 바쿠만 작가가 생각하는 가장 이상적인 결말이라고 추측할 수 있다. 그를 반영하듯 바쿠만 176화 마지막 장면 왼쪽 하단에 그동안 애독해주셔서 감사하다는 말과 단행본이 언제 출판된다는 말이 쓰여있는데, REVERSI의 마지막 장면도 이렇게 끝이 난다. 아마 마지막이 허무한만큼 편집부, 앙케이트 등의 눈치를 보지 않는 작가가 생각하는 이상적인 결말일 것이다. 또한 REVERSI와 결말 방법이 비슷한 점, 그리고 그 REVERSI는 데스노트를 기반으로 했다는 점을 봤을 때 아마 작가가 데스노트를 끝내고 싶었던 방식이 이런 방식이 아닐까 - 하는 추측도 가능하다. 그렇다 해도 마지막 화에 등장인물의 대부분이 나오지도 않는 건 너무했다...[23]

REVERSI의 결말과 유일하게 다른 점은 REVERSI는 호평을 받았지만 바쿠만은 어이가 없다, 갑작스럽다, 똥을 싸다가 만 느낌이다(…)라는 반응이 대다수라는 것이다.사실 REVERSI도 묘사된 결말을 보면 작중에서는 호평이지만, 독자의 눈으로 봤을 때는 찍 싼 결말이다. 그냥 오바 츠구미가 결말을 못 짜는 걸지도?

사실 오바는 보기와는 달리 처음부터 끝까지 스토리를 짜놓고 연재에 들어가는 경우는 아닌 듯. 데스노트 처럼 원래 예상보다 길게 끈 듯한 모습이 보인다. 대표적으로 연재 초반 핫토리 아키라의 "3년 후에는 추월할걸요?"라던가 마시로 모리타카의 "18세 때까지 애니메이션화...정말 단 1초도 허투루 쓸 수 없어!" , (결혼은)"18살 정도가 딱 좋아."라는 대사를 보면 원래 그정도로 연재를 끌 예정이였는 듯. 오바의 콘티 중에 "너무 쭉쭉 늘렸다가 XX 2부라든가 지금의 XX처럼 돼 버릴 지도"라는 메타 개그가 나오는걸 보면 거의 확실하다.

애니메이션에서 결말 후일담이 추가되었다(!). 마지막엔 예전에 아즈키 미호가 살던 집에서 같이 살게되는것과, REVERSI애니가 끝나면 결혼식을 올리기로 한것이 공개되었고, 그외 주변인물들의 근황이 공개되었다. 만화책에서 남는 여운을 깨끗하게 씻어주는 장면들.

2015년에 BAKUMAN. age13이라는 제목으로 중학생때를 그린 2부작이 연재되었다. 마지막 장면이 본편 1화로 바로 이어지는 프리퀄이다. 마침 오바타가 초등학생들만 나오는 만화를 그린 직후 연재되어서 본격 쇼타, 로리化된 주인공과 히로인들을 볼수있다(....). 중2와 중3사이에 애들에게 무슨일이 있었길래 그렇게 확 자랐는지 미스테리

8 바쿠만/영화

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2014년 5월, 실사 영화화가 발표되었다. 영화 모테키의 감독 오오네 히토시가 연출하며 마시로 모리타카 역은 사토 타케루가, 타카기 아키토 역은 카미키 류노스케가 맡게 되었다.얼마 전까지 서로 이었던 둘의 합동작업. 그리고 그전에는 가면라이더 덴오가면라이더 아기토의 최종보스였던 둘의 협동작업이기도하다. 물론 배우개그. 7월, 추가로 발표된 아즈키 미호 역엔 코마츠 나나가 캐스팅. 2014년 6월 30일 촬영이 종료되었으며, 2015년 10월 3일에 일본 현지개봉했다. 2016년 4월 21일 한국 정식개봉이지만 CGV에서 2016년 3월 3일 J필름페스티벌에서 개막작으로 선정되며 선개봉 되었다. 개봉직후 영화 한정상품으로 각 영화의 원화포스터의 L자형 실사 폴더를 배포하였다. 어느 지역은 한국어 포스터 폴더로 다른 지역은 일본어 포스터 폴더로 주었다고 한다.
공식사이트

작가의 전작의 주인공 라이토가 초기에는 고등학생이었지만 영화판에서는 법학도 대학생으로 연령을 높인 것처럼. 아시로기 무토의 연령대가 영화판에서는 고등학교 3학년인것으로 나온다.

일본에서 개봉 첫 주말에 전국 325개관에서 상영해 2일 동안 18만 4263명을 동원하고, 2억 5160만 7900엔의 흥행 수입을 벌어서 박스오피스 1위를 차지했다. 지난 2011년 9월에 개봉해서 최종 흥행 수입 22.2억엔을 기록한 「모테키」의 개봉 성적과 비교하면, 관객 동원 비율은 104.4%, 흥행 수입 비율은 102.4%에 해당하는 성적이다. 「모테키」와 비슷한 최종 흥행 수입을 예상할 수 있는 좋은 출발을 했다. 2주차에는 새로 개봉한 《도서관 전쟁》에 밀려 2위를 차지했으며, 주말 2일간에 15만 5656명을 불러 모았고, 2억 1026만 1400엔을 벌었다. 3주차에는 전주에 3위로 데뷔한 《인턴》과 자리 교체를 하여 본작이 3위로 하락했다. 3주차 주말에는 이틀동안 10만 3271명을 불러모았고, 1억 3768만 800엔을 벌어들이면서 총 흥행 수입이 10억엔을 돌파했다. 한 주가 지날수록 한 계단씩 내려오고 있다. 4주차엔 4위? 농담이 아니라 진짜로 4주차4위를 했다!!

4주차엔 미타니 코우키 감독의 SF 러브 코미디 영화 《갤럭시 가도》에 밀려나 전주보다 1단계 하락한 4위를 차지했다. 5주차에 5위 갑시다 4주차까지 총 12억 7088만 2900엔을 벌었다. 5주차엔 아쉽게도 5위를 못하고 전주보다 3단계 하락한 7위를 차지해서 흥행세가 꽤 가라앉았다. 주말 동안 8122만 400엔을 벌어 5주차까지 총 14억 3556만 2000엔을 벌었다.

등장인물란을 본 사람은 눈치챘겠지만. 작중에서 아즈키 미호를 제외한 여성 캐릭터는 모두 출연하지 않는다. 졸지에 아즈키가 홍일점 주역이 된 셈.

그리고 스토리는 원작에 어느 정도 따라가는 것 같지만...오리지널 스토리가 주이다.

8.1 등장인물

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통칭 사이코. 작화 담당. 높은 화력을 가지고 꿈과 사랑을 위해 만화가의 길로.
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통칭 슈진. 원작 담당. 문재는 있지만 그림은 매우 서툴. 사이코 그림에 반해 만화가의 길을 자아냈다.
  • 니즈마 에이지
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모리타카와 아키토의 최대 라이벌
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진히로인 , 여주인공
  • 후쿠다 신타
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외골수에 열정적인 성격. 말투는 나쁘지만 성격은 오지랖이 넓다. 과격한 전투 묘사가 많은 양키 만화가 특기.
  • 히라마루 카즈야
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그래픽 디자이너를 그만두고 처음 그린 개그 만화가 아카츠 상 가작으로 선정 된 이색 만화가.
  • 나카이 타쿠로
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15 년간 다양한 만화가에서 어시를 해 온 고생하는 사람. 배경을 그리게하면 그를 뛰어넘는 자는 없다.
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어린 시절 사이코 재능을 인정하고 따뜻하게 지켜 보았다.
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주간 소년 점프의 편집자. 사이코와 슈진의 재능을 간파하고 담당하게 된다.원작과 너무 안닮았다
  • 주간 소년 점프 편집장.
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사이코의 삼촌 카와구치 타로의 편집을 담당했던 과거가 있다.

8.2 예고편

예고편
특보영상1
특보영상2
점점 커지는데?!
  1. 그러나 오역이 전혀 없는 것은 아니다. 중간중간에 "(마시로 모리타카에겐 여친이 있다는 말에)화... 확정?"이라거나 '(아오키 유리코가 과거의 연애(?)를 떠올리고)최악...'이라고 하는 등 일본어처럼 한자를 그대로 쓰는 경우가 있다(마치 '칙쇼'를 직역해서 '짐승'이라고 써둔 것처럼). 우리말이라면 각각 "지...진짜요?"와 '최악이야...'라고 번역해야 적절하다.
  2. 물론 대결을 하지 않는 건 아니지만 앙케이트 등을 통해 다른 작가와 간접적인 배틀을 한다. 즉 작중 설명에 따르면 '전형적인 사도 배틀물'에 가깝다.
  3. 만화 특성상 전문용어가 많이 등장하다 보니 편집부 측에서 따로 번역을 체크한다는 루머도 있다.
  4. 사이코가 골드퓨처컵 때 실린 벨제바브를 같이 실린 신연재보다 더 재미있게 봤다고 하는데 그 신연재 만화가 바로 바쿠만. 자아비판?
  5. 카와구치 타로핫토리 아키라 등의 입을 빌어 '만화는 도박이다' 타령을 하는 초반부를 볼 때 후자가 가능성이 높다. 참고로 사이코가 전적으로 핫토리 아키라를 믿게 된 계기는 바로 그의 대박 작품을 만드는 건 사실 도박에 가깝다란 대사였다.
  6. 1기 3화의 타카기가 미오에 대해 치우친 여성관으로 멋대로 판단하는 부분을 바꾼 것이나, 1기 마지막화의 "남자에겐 남자만의 꿈이 있다"는 모리타카의 아버지의 대사에 "여자도 안다." 라고 받아 친 모리타카의 어머니 대사 등
  7. 타카기 曰 "그렇게 심각한 표정 지을 거 없어. 누가보면 데스노트라도 되는 줄 알겠다."
  8. 안타깝게도 이 둘의 캐스팅이 극강이었다는 평은 거의 없었다. 특히 엄상현의 경우에는 스즈미야 하루히의 우울의 재림이라는 평도 있었다.
  9. 사실 이현은 걸걸하고 거친 남성에 특화된성우라 히라마루와는 않어울린다.차라리 3기 성우를 캐스팅한다면 김혜성을 캐스팅하는게 나았다.
  10. 이현은 같은해 스위트 프리큐어의 바리톤에서 괜찬은 연기를 보여주고 다음해에 다이몬지 슌,빌리우스에서 발전된연기를 보여주고 특히 닥터 호그백의 엄청난 연기로 호평받으며 바쿠만의 안 좋은 이미지를 씻어냈지만 이유리는 현재까지 좋은 연기를 안 보여줬고 트위터에 동성애 혐오 발언으로 더더욱 안 좋은 이미지를 남기며 어그로를 끌고있다.
  11. 사실 아무리 실력있는 사람이라도 다량의 다작을 하는데에 퀄리티가 떨어지는 것은 당연하다.
  12. 다만 차기작에서 개그물을 권장하는게 무조건 욕먹을일은 아닌데 아시로기의 첫 데뷔작인 TRAP에서 초반에 너무진지한 내용으로 인기가 저하되면서 대사 연마,러브코미디등 여러가지 개그적인 연출로 순위를 다시 회복했었다.물론 아시로기의 전공이 틀리지만 아시로기는 신인이라 무조건 사도물만 잘한다고 단정지을수가 없고 연재하는 잡지가 소년대상인만큼 개그는 있어야한다.게다가 아시로기(타카기)는 처음에 개그물을 하겠다고 합의를 했지만 자신이 사도물을 잘한다고 알았을때 미우라가 무능하다고 까대며 미우라의 의견이 무조건 틀렸다며 적대를 하고 아예 단독으로 트레저에 제출하는등 오히려 불화를 크게일으키는 만행을 저지렸다.물론 미우라의 행동이 잘한건아니지만 그렇다고 아시로기의 행동도 잘한건아니고 엄청난 대형사고이다.
  13. 사실은 위에서 말했던 자신의 '권한'을 막기 위해, 편집부 전원이 자신들이 담당한 작가들이 1위를 하게끔 노력하겠다는 말을 듣자 그에 대한 대답이다. 다만 이들은 니즈마가 자기 작품인 CROW를 끝낼 거라곤 생각하지 못했으므로, 뒤집으면 '담당 잘리지 않게 작가더러 작품 계속하라고 시켜야지'라는 얘기일 수도 있다. 판단은 각자의 몫이겠지만.
  14. 미사는 일반인 수준에서는 꽤 치밀하다. 라이토조차 생각보다 머리가 좋은지도 모른다며 긴장했을 정도. 심지어 노트에 대한 기억을 잃었을 때에는 독자적으로 행동해서 히구치 쿄스케가 키라라는 물증을 잡기도 했다. 최소한 남성 캐릭터인 마츠다보다는 훨씬 머리가 좋다.
  15. 좋은 사례로 남성인데다 극혐 캐릭터인 데메가와 히토시가 있다.
  16. 제법 무거운 내용이지만, 이마저도 상당히 순화해서 그렸다고 작가 본인이 밝혔다.
  17. 다만 아키토와 카야의 신혼집은 공짜로 얻은 게 맞지만, 시라토리의 경우 연재를 시작한 작가인만큼 집세는 본인이 부담하고 카야의 아버지는 장소만을 수소문해줬을 가능성이 높다. 소개비 같은 건 받지 않았겠지만.
  18. 사실 이건 일본 역시 마찬가지인지 이후 소년 점프 편집부에 습작을 투고하는 어린 작가들이 크게 늘어났다고 한다.
  19. 이쪽도 특이한게 바로 옆 페이지에서는 갤럭시 S2로 전화를 걸었는데, 다음 페이지에서는 어느새 엑스페리아 아크로 통화한다. 요컨대 작화 미스. 그외엔 한 편집자 가 아이폰 3GS를 가지고 다닌 적이 있다.
  20. 아즈키네 엄마와 사귀지 못하고 죽은 마시로 노부히로가 남겼던 일기에 이렇게 저렇게 하고 싶다는 얘기를 그대로 실천했다.
  21. 연재를 짤렸다고 보긴 힘든 것이 판매량, 앙케이트 모두 내내 호조를 보였었다.
  22. 게다가 오바타 다케시의 경우엔 데스노트 이전에 히카루의 바둑도 편집부와의 불화설 때문에 일찍 종료됐다는 루머까지 있는 상황이다. 진실인지 아닌진 모르겠지만 그만큼 인기작을 많이 만들었고 편집부의 연재 장기화 요청을 많이 받았을 가능성이 있는 작가이니 "내가 끝내고 싶을 때 끝을 내버리겠다라"는 마인드도 이해 못할 건 아닐 듯
  23. REVERSI 엔딩을 보는 장면에서 나오기는 한다. 하지만 전부는 아닌데다 대부분이 단순히 감동 먹는 거라 큰 의미는 없다. 대신에 마지막화 바로 전화에 후쿠다파 전원의 근황이 한번 나오긴 했다.